Laut, subjektiv, experimentierfreudig. Klatsch statt Kommentar, Rankings statt Analysen, Moden und Trends als Kampfansagen: Ende der 1970er und in den 1980ern entsteht eine neue, aufregende Art des Schreibens. In Magazinen wie Mode & Verzweiflung, Spex, Wiener oder Tempo sprengen junge Autorinnen und Autoren sowie Redaktionen die Grenzen zwischen Journalismus und Literatur. Sie schreiben nicht nur über die Welt - sie leben voll und ganz in ihr und erfinden sie neu. Sie interviewen Popstars über ihre Zahnputztechnik oder Brillenmodelle, Politiker über ihre Lieblingsmusik und machen Alltägliches zum Spektakel. Perspektive, Sprache und die richtige ästhetische Überzeugung werden bald wichtiger als das, worüber man schreibt. Erika Thomalla zeichnet die Entwicklung und Highlights des literarischen Journalismus nach - mit den Stimmen all derer, die dabei waren. Ihre Anekdoten und anarchischen Geschichten führen an die Anfänge der Karrieren von literarischen Grössen, die aus unseren Bücherregalen nicht mehr wegzudenken sind: von Maxim Biller über Christian Kracht, Thomas Meinecke und Moritz von Uslar bis zu Johanna Adorján, Helge Timmerberg, Jan Weiler und Max Goldt. Ein Trip durch rund 25 Jahre, in denen im deutschsprachigen Journalismus so wild und kompromisslos geschrieben wurde wie niemals zuvor und nie mehr danach. Erzählt unter anderem von Johanna Adorján, Maxim Biller, Rebecca Casati, Diedrich Diederichsen, Clara Drechsler, Max Goldt, Kersty und Sandra Grether, Christian Kämmerling, Jutta Koether, Christian Kracht, Andreas Lebert, Eckhart Nickel, Giovanni di Lorenzo, Thomas Meinecke, Oliver Maria Schmitt, Claudius Seidl, Helge Timmerberg, Jan Weiler, Moritz von Uslar.

Svend Grundtvig: Dänische Volksmärchen Inhaltsverzeichnis Svend Grundtvig: Dänische Volksmärchen Widmung Vorwort In des Wolfes Bau und Adlers Klau' Fiddiwau Des Königs Kapital Zauberers Töchterlein Die weiße Taube Peter Ochs Die lustigen Weiber Der Schatz Einer, der's faustdick hinter dem Ohr hat Hans und Grethe Die Träume Das Siebengestirn Die Wünsche Der grüne Ritter Die Prinzessin im Sarge Wunder Ritter Grünhut Der Waldmensch Wolf Königssohn Die Zwillingsbrüder Meiner Treu Jungfer Lene von Söndervand Die Wunschdose Hans Meernixensohn Der filzige Lars Die Rehprinzessin Prinz Irregang und Jungfer Miseri Drei rothe Ferkelchen Die stumme Königin Die kluge Königin Für drei Schillinge Der Schusterjunge Der Salbyer Rabe Die folgsamste Frau Der Lohn guter Thaten Der treue Svend Sünde und Gnade In Hülle und Fülle Die schwarze Schule Vollständige Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2015. Textgrundlage sind die Ausgaben: Grundtvig, Svend: Dänische Volksmärchen [1]. Nach bisher ungedruckten Quellen erzählt von Svend Grundtvig. Uebersetzt von Willibald Leo. Leipzig: Joh. Barth, 1878. Grundtvig, Svend: Dänische Volksmärchen 2. Nach bisher ungedruckten Quellen erzählt von Svend Grundtvig. Uebersetzt von Adolf Strodtmann. Leipzig: Joh. Barth, 1879 Die Paginierung obiger Ausgaben wird in dieser Neuausgabe als Marginalie zeilengenau mitgeführt. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Theodor Philipsen, Herbsttag nördlich von Kopenhagen, 1886. Gesetzt aus Minion Pro, 11 pt.

»Ein solches Buch war längst überfällig« (Trust) jubelte die Presse nach Erscheinen von »These Girls – Einträge in die feministische Musikgeschichte«. Gelobt wurden die »erfrischende Geringschätzung gegenüber stilistischen Grenzen« (taz), die »Wundertütenhaftigkeit« (Tagesspiegel) und das »aktivierende und befreiende Gefühl, endlich starke Stimmen und lauten Krach außerhalb des meistens weißen, cis-hetero-dominierten Boys Clubs zu hören« (Skug), kurz: »Der intersektionale und trans-inklusive Ansatz, aber auch der Blick vor die eigene Haustür, machen es zu einem unverzichtbaren ›Lexikon‹ für Musikfans jeden Alters, die sich nach mehr Sichtbarkeit von Künstler*innen sehnen.« (Titel Kulturmagazin) »Nach der Lektüre steigt die Lust auf mehr – mehr Musik von Frauen!« (aviva) Neben den porträtierten Künstlerinnen aus »These Girls« gab und gibt es selbstverständlich noch unzählige weitere Kandidatinnen für einen solchen Eintrag in die Musikgeschichte. Und so legen wir mit »These Girls, too« einen Folgeband nach, der Lücken füllt, übersehene Musikerinnen ins Rampenlicht rückt und Neues zu bekannten Künstlerinnen erzählt. Wieder wird über den persönlichen Blick von fast 100 Autor:innen die Vielfalt einer feministischen Musikgeschichte aufbereitet. Autor:innen wie Paula Irmschler, Franz Dobler, Sibel Schick, Jacinta Nandi, Ted Gaier, Nina Kummer, Linus Volkmann, Kersty und Sandra Grether, Ebba Durstewitz, Kuku Schrapnell und andere schreiben über Amy Winehouse, Moe Tucker, Gudrun Gut, Britney Spears, Mercedes Sosa, Gianna Nannini, Joan Jett, Little Simz, Sibylle Baier, Vashti Bunyan, Billie Eilish, Stevie Nicks und zahlreiche weitere.

Welche Gestaltungsmöglichkeiten und Handlungsoptionen haben Nonprofit Organisationen (NPOs) in Zeiten des Umbruchs? Wie kann Anpassung angesichts von Megatrends wie Digitalisierung und KI, demografischem Wandel und Klimawandel unter den Bedingungen von Personal- und Finanzierungsengpässen gelingen? Der Tagungsband versammelt 25 Beiträge zu vier thematischen Schwerpunkten: Herausforderungen des gesellschaftlichen Wandels für NPOs, Management im Wandel, Freiwilligenarbeit und Engagement sowie Genossenschaften, Vereine und Stiftungen im Wandel. Die Beiträge reflektieren aus einer interdisziplinären Perspektive aktuelle wissenschaftliche Erkenntnisse und liefern praxisrelevante Vorschläge für Transformationsprozesse in NPOs. Mit Beiträgen von René Andeßner Philumena Bauer Julia Beideck Johannes Blome-Drees Finn-Leon Brinkmann Carola Croll Maike Diepeveen Friederike Edel Adelheid Susanne Esslinger Tamara Freis Ann-Kristin Götz Dorothea Greiling Tizia Grether Fabienne Hammer Mirjam Henkes Maike Henningsen Matthias Heuberger Siri Hummel Katharina Kaltenbrunner Lisa Hildegard Kaum Susanne Kirchhoff-Kestel Melanie Kiss Ronja Kopp Gerhard Krönes Björn Kuhlenkamp Andreas Markert Ferdinand Mirbach Tamara Morgenroth Tanja Mühlböck Stefan Nährlich Svea Johanna Nübel Michael-Burkhard Piorkowsky Eckhard Priller Jonas Rugenstein Andreas Schröer Svenja Schürer Armin Schuster Friederike Schütz-Penth Bernd Schwien Werner Stork Sandra Stötzer Philipp Thimm Mario Tvrtković Michael Vilain Johannes Wagner Paul Wolf Annette Zimmer

Laut, subjektiv, experimentierfreudig. Klatsch statt Kommentar, Rankings statt Analysen, Moden und Trends als Kampfansagen: Ende der 1970er und in den 1980ern entsteht eine neue, auf regende Art des Schreibens. In Magazinen wie Mode &, Verzweiflung , Spex , Wiener oder Tempo sprengen junge Autor:innen und Redaktionen die Grenzen zwischen Journalismus und Literatur. Sie schreiben nicht nur über die Welt – sie leben voll und ganz in ihr und erfinden sie neu. Sie interviewen Popstars über ihre Zahnputztechnik oder Brillenmodelle, Politiker über ihre Lieblingsmusik und machen Alltägliches zum Spektakel. Perspektive, Sprache und die richtige ästhetische Überzeugung werden bald wichtiger als das, worüber man schreibt. Erika Thomalla zeichnet die Entwicklung und Highlights des literarischen Journalismus nach – mit den Stimmen all derer, die dabei waren. Ihre Anekdoten und anarchischen Geschichten führen an die Anfänge der Karrieren von literarischen Größen, die aus unseren Bücherregalen nicht mehr wegzudenken sind: von Maxim Biller über Christian Kracht, Thomas Meinecke und Moritz von Uslar bis zu Johanna Adorján, Helge Timmerberg, Jan Weiler und Max Goldt. Ein Trip durch rund 25 Jahre, in denen im deutschsprachigen Journalismus so wild und kompromisslos geschrieben wurde wie niemals zuvor und nie mehr danach. Erzählt u.a. von: Johanna Adorján, Maxim Biller, Rebecca Casati, Diedrich Diederichsen, Clara Drechsler, Max Goldt, Kersty und Sandra Grether, Christian Kämmerling, Jutta Koether, Christian Kracht, Andreas Lebert, Eckhart Nickel, Giovanni di Lorenzo, Thomas Meinecke, Oliver Maria Schmitt, Claudius Seidl, Helge Timmerberg, Jan Weiler, Moritz von Uslar

Laut, subjektiv, experimentierfreudig. Klatsch statt Kommentar, Rankings statt Analysen, Moden und Trends als Kampfansagen: Ende der 1970er und in den 1980ern entsteht eine neue, auf regende Art des Schreibens. In Magazinen wie Mode & Verzweiflung , Spex , Wiener oder Tempo sprengen junge Autor:innen und Redaktionen die Grenzen zwischen Journalismus und Literatur. Sie schreiben nicht nur über die Welt – sie leben voll und ganz in ihr und erfinden sie neu. Sie interviewen Popstars über ihre Zahnputztechnik oder Brillenmodelle, Politiker über ihre Lieblingsmusik und machen Alltägliches zum Spektakel. Perspektive, Sprache und die richtige ästhetische Überzeugung werden bald wichtiger als das, worüber man schreibt. Erika Thomalla zeichnet die Entwicklung und Highlights des literarischen Journalismus nach – mit den Stimmen all derer, die dabei waren. Ihre Anekdoten und anarchischen Geschichten führen an die Anfänge der Karrieren von literarischen Größen, die aus unseren Bücherregalen nicht mehr wegzudenken sind: von Maxim Biller über Christian Kracht, Thomas Meinecke und Moritz von Uslar bis zu Johanna Adorján, Helge Timmerberg, Jan Weiler und Max Goldt. Ein Trip durch rund 25 Jahre, in denen im deutschsprachigen Journalismus so wild und kompromisslos geschrieben wurde wie niemals zuvor und nie mehr danach. Erzählt u.a. von: Johanna Adorján, Maxim Biller, Rebecca Casati, Diedrich Diederichsen, Clara Drechsler, Max Goldt, Kersty und Sandra Grether, Christian Kämmerling, Jutta Koether, Christian Kracht, Andreas Lebert, Eckhart Nickel, Giovanni di Lorenzo, Thomas Meinecke, Oliver Maria Schmitt, Claudius Seidl, Helge Timmerberg, Jan Weiler, Moritz von Uslar

Vor 50 Jahren forderte Aretha Franklin »Respect«, in den Neunzigern rebellierten die Riot Grrrls und heute vermarkten Superstars wie Beyoncé eine sexy Version des Feminismus. Die Charts sind voll mit weiblichen Stimmen, doch bleiben Festivalbühnen, Musikzeitschriften und Clubnächte männerdominiert. Dabei gibt es Role Models an jeder Ecke, in jedem Jahrzehnt, in dem Frauen zu Gitarre, Mikrofon oder DJ-Software griffen. Jede hat ihre eigenen Geschichten. Es geht um Selbstermächtigung, um Wut, um Gleichberechtigung, um Drugs and Rock’n’Roll; um Sex und Sexualität – und auch mal um Menstruation. Vor allem aber um Musik. Egal, ob Stimmen im Soul, Battles im Rap, Gitarrensoli im Rock, große Hits im Pop oder Tunes im Techno. Ganze Enzyklopädien könnten mit herausragenden Musikerinnen und weiblichen Bands vollgeschrieben werden. Dieses Buch ist eher vergnügliche Lektüre als Lexikon, doch gibt es einen vielseitigen Einblick in die feministische Musikgeschichte. In rund 140 lehrreichen, kurzweiligen und persönlichen Texten schreiben Journalistinnen und Journalisten, Musikerinnen und Musiker, Fans und Freunde über Bands, die sie prägten, über Künstlerinnen, die den Feminismus eine neue Facette gaben, über Lieblingsplatten, Lebenswerke und Lieder, die sie mitgrölen – vom Klassiker bis zum Außenseitertipp. Françoise Cactus, Paula Irmschler, Jacinta Nandi, Klaus Walter, Christina Mohr, Kersty und Sandra Grether, Bettina Wilpert, Sonja Eismann, Linus Volkmann, Jonas Engelmann, Diviam Hoffmann, Sven Kabelitz, Elke Wittich, Myriam Brüger und viele andere schreiben über Björk, Christina Aguilera, Bikini Kill, Billie Holiday, Alice Coltrane, ESG, Georgia Anne Muldrow, Kimya Dawson, Madonna, Patti Smith, Spice Girls, Terre Thaemlitz und viele weitere Künstler*innen.

Candice Wuehles unwiderstehlich seltsamer Debütroman Monarch ist genau das Buch, das man sofort nach dem Umblättern der letzten Seite wieder lesen möchte – nicht nur, um die Verschwörung im Herzen der Geschichte nachzuvollziehen, sondern auch, um zu erkennen, wie das Kaleidoskop aus Schönheitswettbewerben, Y2K-Ängsten, berühmten toten Mädchen und Machenschaften des tiefen Staates zu einer Erkundung dessen zusammenfliesst, was ein Selbst ausmacht. Poetisch, haunting. – Kristen Martin, NPR Nachdem sie mit einem seltsamen Geschmack im Mund und mysteriösen Blutergüssen aufwacht, beginnt die ehemalige Kinder-Schönheitskönigin Jessica Clink unwissentlich, in eine niederträchtige Unterwelt des tiefen Staates zu ermitteln. Ausgestattet mit der exzentrischen Bildung ihres Vaters, Dr. Clink (einem Professor für Langeweileforschung und Gründer einer Elite-Studiengruppe namens Devil’s Workshop), entdeckt Jessica eine beunruhigende Verbindung zwischen ihrem früheren Leben als Schönheitskönigin und einem Ableger des Projekts MKUltra, das als MONARCH bekannt ist. Als Jessica der Wahrheit näher kommt, beginnt sie, die Beteiligung aller um sie herum zu vermuten, einschliesslich ihrer eigenen Mutter, Grethe (einer norwegischen Schönheitskönigin, die zur okkulten amerikanischen Wellness-Guru für Vorstadt-Hausfrauen wurde). Mit Hilfe von Christine (ihrer schwarzlippenstifttragenden Riot Grrrl-Nanny und Vertrauten) macht sich Jessica daran, das Projekt MONARCH zu Fall zu bringen. Noch wichtiger ist, dass sie herausfinden muss, ob ihre erste Liebe, die Mitteenkönigin Veronica Marshall, echt war oder ein weiterer Pflanze des tiefen Staates. Monarch verbindet ikonische wahre Kriminalgeschichten der 90er Jahre (Lorena Bobbitt, Nicole Brown Simpson und JonBenét Ramsey) mit Theorien über das menschliche Bewusstsein, Folklore und einer beständigen kulturellen Fixierung auf tote Mädchen und hinterfragt die Schattenseiten des Selbstkonzepts: Wer bist du, wenn du dich selbst nicht kennst?.

Die Geschichte der tümplingschen Familie seit 1337 wird erstmals 1716 mit GLAFEYs "Antiquitates Tümplingianae" beschrieben. 1773 entsteht ZEIDELERs Manuskript der "Historischen Nachrichten von der alten adelichen Familie derer von Tumplingen" samt einer Stammtafel über vier Jahrhunderte und 1793 folgte UECHTRITZ in seinen "Diplomatische Nachrichten adelicher Familien" mit einem 80seitigen Aufsatz über die Familie Tümpling. 1864 gibt Wolf Otto von TÜMPLING mit "Geschichtliche Nachrichten über die von Tümplingsche Familie" auf 208 Seiten und Stammtafel eine erste Gesamtdarstellung der Familiengeschichte heraus. 1888 bis 1894 folgte schließlich Wolf von TÜMPLING mit seiner wahrhaft gewichtigen "Geschichte des Geschlechtes von Tümpling" in drei Bänden mit einem Gesamtumfang von über 1700 Seiten. Darin fanden nicht nur die eigene Familie, sondern auch die Familien der eingeheirateten Frauen vielfach Berücksichtigung. Die Ergänzung des Bandes 4 (Band 3 enthält die im Mannesstamm erloschenen Häuser) für das folgende Jahrhundert lieferten Greth Ingel, Oswald und Hans Wilhelm von Tümpling als Privatdruck. Auf dem Familientag 2019 wurde eine erneut aktualisierte Publikation für die letzten 130 Jahre als wünschenswert begrüßt. Abgesehen davon, dass ein solches Werk den wechselvollen Lauf der Geschichte in ihren ganz persönlichen Auswirkungen auf die Familie erlebbar macht, stellt es auch einen wertvollen Beitrag zur detaillierten Regional- und Kulturgeschichte dar. Zeitgleich mit der Wiederaufnahme der Familie im Gothaischen Genealogischen Handbuch (GGH) erscheint das Unterfangen in doppelter Weise sinnvoll. Trotz aller Kurzfassung zeigt der Umfang des vierten Bandes das Ergebnis einer solchen Fortschreibung der Geschichte einer Familie über vier Generationen in unserer beschleunigten und wechselvollen Zeit..

Die Geschichte der tümplingschen Familie seit 1337 wird erstmals 1716 mit GLAFEYs "Antiquitates Tümplingianae" beschrieben. 1773 entsteht ZEIDELERs Manuskript der "Historischen Nachrichten von der alten adelichen Familie derer von Tumplingen" samt einer Stammtafel über vier Jahrhunderte und 1793 folgte UECHTRITZ in seinen "Diplomatische Nachrichten adelicher Familien" mit einem 80seitigen Aufsatz über die Familie Tümpling. 1864 gibt Wolf Otto von TÜMPLING mit "Geschichtliche Nachrichten über die von Tümplingsche Familie" auf 208 Seiten und Stammtafel eine erste Gesamtdarstellung der Familiengeschichte heraus. 1888 bis 1894 folgte schließlich Wolf von TÜMPLING mit seiner wahrhaft gewichtigen "Geschichte des Geschlechtes von Tümpling" in drei Bänden mit einem Gesamtumfang von über 1700 Seiten. Darin fanden nicht nur die eigene Familie, sondern auch die Familien der eingeheirateten Frauen vielfach Berücksichtigung. Die Ergänzung des Bandes 4 (Band 3 enthält die im Mannesstamm erloschenen Häuser) für das folgende Jahrhundert lieferten Greth Ingel, Oswald und Hans Wilhelm von Tümpling als Privatdruck. Auf dem Familientag 2019 wurde eine erneut aktualisierte Publikation für die letzten 130 Jahre als wünschenswert begrüßt. Abgesehen davon, dass ein solches Werk den wechselvollen Lauf der Geschichte in ihren ganz persönlichen Auswirkungen auf die Familie erlebbar macht, stellt es auch einen wertvollen Beitrag zur detaillierten Regional- und Kulturgeschichte dar. Zeitgleich mit der Wiederaufnahme der Familie im Gothaischen Genealogischen Handbuch (GGH) erscheint das Unterfangen in doppelter Weise sinnvoll. Trotz aller Kurzfassung zeigt der Umfang des vierten Bandes das Ergebnis einer solchen Fortschreibung der Geschichte einer Familie über vier Generationen in unserer beschleunigten und wechselvollen Zeit..

Vor 50 Jahren forderte Aretha Franklin »Respect«, in den Neunzigern rebellierten die Riot Grrrls und heute vermarkten Superstars wie Beyoncé eine sexy Version des Feminismus. Die Charts sind voll mit weiblichen Stimmen, doch bleiben Festivalbühnen, Musikzeitschriften und Clubnächte männerdominiert. Dabei gibt es Role Models an jeder Ecke, in jedem Jahrzehnt, in dem Frauen zu Gitarre, Mikrofon oder DJ-Software griffen. Jede hat ihre eigenen Geschichten. Es geht um Selbstermächtigung, um Wut, um Gleichberechtigung, um Drugs and Rock’n’Roll; um Sex und Sexualität – und auch mal um Menstruation. Vor allem aber um Musik. Egal, ob Stimmen im Soul, Battles im Rap, Gitarrensoli im Rock, große Hits im Pop oder Tunes im Techno. Ganze Enzyklopädien könnten mit herausragenden Musikerinnen und weiblichen Bands vollgeschrieben werden. Dieses Buch ist eher vergnügliche Lektüre als Lexikon, doch gibt es einen vielseitigen Einblick in die feministische Musikgeschichte. In rund 140 lehrreichen, kurzweiligen und persönlichen Texten schreiben Journalistinnen und Journalisten, Musikerinnen und Musiker, Fans und Freunde über Bands, die sie prägten, über Künstlerinnen, die den Feminismus eine neue Facette gaben, über Lieblingsplatten, Lebenswerke und Lieder, die sie mitgrölen – vom Klassiker bis zum Außenseitertipp. Françoise Cactus, Paula Irmschler, Jacinta Nandi, Klaus Walter, Christina Mohr, Kersty und Sandra Grether, Bettina Wilpert, Sonja Eismann, Linus Volkmann, Jonas Engelmann, Diviam Hoffmann, Sven Kabelitz, Elke Wittich, Myriam Brüger und viele andere schreiben über Björk, Christina Aguilera, Bikini Kill, Billie Holiday, Alice Coltrane, ESG, Georgia Anne Muldrow, Kimya Dawson, Madonna, Patti Smith, Spice Girls, Terre Thaemlitz und viele weitere Künstler*innen.

„In der Nacht sind alle Sorgen groß und besonders schwer. Und man glaubt, dass sie nicht zu ertragen sind. Aber morgen ist alles anders. Nichts kann schlimmer werden, morgen – morgen ist alles besser.“ Kaum ist dieser Satz gesprochen, beginnt Toni Hubers Radiokarriere in Wien. Das Leben der jungen Wienerin bietet aber noch mehr Überraschungen. Toni Huber macht grad Matura, als ihr Vater, ein ehemaliger Rittmeister und auch ehemalig reicher Adeliger, eine starke Grippe erleidet und im Krankenhaus verstirbt. Seine Tochter kann es nicht fassen, die Mutter ist schon lange tot und Toni hat nun niemanden mehr, der liebevoll für sie sorgt. Sie muss zur einzigen Verwandten, der strengen Tante Florentine, ziehen und ist unglücklich. Da bietet sich die Gelegenheit für eine Anstellung. Im Rundfunksender des Landes (RAVAG) soll sie als Tippmamsell beschäftigt werden. Als ein Zugunglück passiert und der Radiosprecher verhindert ist, springt Toni ein und spricht die letzten Worte, die täglich vor Sendeschluss ins Mikro gesagt werden, in den Äther: Dank eines Geistesblitzes ändert sie den Text ein wenig. Bald darauf ist schon die Hölle los. Viele Zuhörer haben dem Sender geschrieben, alle wollen wissen, zu wem diese neue, bezaubernde Stimme gehört, sofort steckt die Begeisterung auch die trägen Chefs an: Toni muss befördert werden, Toni muss viel mehr Gehalt bekommen, alle haben immer schon gewusst, was in ihr steckt. Tonis Wandlung beginnt. Und es dauert nicht lange, da wird auch die Männerwelt auf sie aufmerksam … Morgen ist alles besser erschien 1938 und wurde 1948 von Arthur Maria Rabenalt mit Ellen Schwanneke, Jakob Tiedtke, Grethe Weiser, Paul Klinger und Rudolf Prack verfilmt.

„In der Nacht sind alle Sorgen groß und besonders schwer. Und man glaubt, dass sie nicht zu ertragen sind. Aber morgen ist alles anders. Nichts kann schlimmer werden, morgen – morgen ist alles besser.“ Kaum ist dieser Satz gesprochen, beginnt Toni Hubers Radiokarriere in Wien. Das Leben der jungen Wienerin bietet aber noch mehr Überraschungen. Toni Huber macht grad Matura, als ihr Vater, ein ehemaliger Rittmeister und auch ehemalig reicher Adeliger, eine starke Grippe erleidet und im Krankenhaus verstirbt. Seine Tochter kann es nicht fassen, die Mutter ist schon lange tot und Toni hat nun niemanden mehr, der liebevoll für sie sorgt. Sie muss zur einzigen Verwandten, der strengen Tante Florentine, ziehen und ist unglücklich. Da bietet sich die Gelegenheit für eine Anstellung. Im Rundfunksender des Landes (RAVAG) soll sie als Tippmamsell beschäftigt werden. Als ein Zugunglück passiert und der Radiosprecher verhindert ist, springt Toni ein und spricht die letzten Worte, die täglich vor Sendeschluss ins Mikro gesagt werden, in den Äther: Dank eines Geistesblitzes ändert sie den Text ein wenig. Bald darauf ist schon die Hölle los. Viele Zuhörer haben dem Sender geschrieben, alle wollen wissen, zu wem diese neue, bezaubernde Stimme gehört, sofort steckt die Begeisterung auch die trägen Chefs an: Toni muss befördert werden, Toni muss viel mehr Gehalt bekommen, alle haben immer schon gewusst, was in ihr steckt. Tonis Wandlung beginnt. Und es dauert nicht lange, da wird auch die Männerwelt auf sie aufmerksam … Morgen ist alles besser erschien 1938 und wurde 1948 von Arthur Maria Rabenalt mit Ellen Schwanneke, Jakob Tiedtke, Grethe Weiser, Paul Klinger und Rudolf Prack verfilmt.

Vor 50 Jahren forderte Aretha Franklin „Respect“, in den Neunzigern rebellierten die Riot Grrrls und heute vermarkten Superstars wie Beyoncé eine sexy Version des Feminismus. Die Charts sind voll mit weiblichen Stimmen, doch bleiben Festivalbühnen, Musikzeitschriften und Clubnächte männerdominiert. Dabei gibt es Role Models an jeder Ecke, in jedem Jahrzehnt, in dem Frauen zu Gitarre, Mikrofon oder DJ-Software griffen. Jede hat ihre eigenen Geschichten. Es geht um Selbstermächtigung, um Wut, um Gleichberechtigung, um Drogen und Rock’n’Roll, um Sex und Sexualität - und auch mal um Menstruation. Vor allem aber um Musik. Egal, ob Stimmen im Soul, Battles im Rap, Gitarrensoli im Rock, grosse Hits im Pop oder Tunes im Techno. Ganze Enzyklopädien könnten mit herausragenden Musikerinnen und weiblichen Bands vollgeschrieben werden. Dieses Buch ist eher vergnügliche Lektüre als Lexikon, doch gibt es einen vielseitigen Einblick in die feministische Musikgeschichte. In rund 140 lehrreichen, kurzweiligen und persönlichen Texten schreiben Journalistinnen und Journalisten, Musikerinnen und Musiker, Fans und Freunde über Bands, die sie prägten, über Künstlerinnen, die den Feminismus eine neue Facette gaben, über Lieblingsplatten, Lebenswerke und Lieder, die sie mitgrölen - vom Klassiker bis zum Aussenseitertipp. Françoise Cactus, Paula Irmschler, Jacinta Nandi, Klaus Walter, Christina Mohr, Kersty und Sandra Grether, Bettina Wilpert, Sonja Eismann, Linus Volkmann, Jonas Engelmann, Diviam Hoffmann, Sven Kabelitz, Elke Wittich, Myriam Brüger und viele andere schreiben über Björk, Christina Aguilera, Bikini Kill, Billie Holiday, Alice Coltrane, ESG, Georgia Anne Muldrow, Kimya Dawson, Madonna, Patti Smith, Spice Girls, Terre Thaemlitz und viele weitere Künstlerinnen.

We must, as weIl, reexamine our passive acceptance, now of 150 years standing, of the validity of unobserved-components models in the analysis of economic time series D. M. Grether, M. Nerlove Econometrica 38 (1970), S. 702 Verfahren zur Analyse bzw. Elimination saisonaler Schwankungen in öko­ nomischen Zeitreihen gibt es seit gut einem Menschenalter. Es kann nicht die Aufgabe der vorliegenden Abhandlung sein, auch nur die wichtigsten dieser Verfahren Revue passieren zu lassen, geschweige denn, sie de­ tailliert darzustellen. Ein solches Unterfangen wäre auch höchstens nur noch historisch interessant. Denn wer beschäftigt sich schon heu­ te noch mit Verfahren etwa von Kemmerer, Falkner, Persons etc. - um nur einige aus einer langen Liste herauszugreifen - und wendet sie gar noch praktisch an? Das Hauptziel der vorliegenden Arbeit besteht vielmehr darin, zwei neue Verfahren ausführlich darzulegen, welche methodisch grundsätzlich neue Wege beschreiten und deshalb auch keine historischen "Vorläufer" auf­ weisen. Als "Vorspann" wird aber auf vier Verfahren noch relativ de­ tailliert eingegangen. Es handelt sich dabei um die folgenden: 1) Das "Census X-ll"-Verfahren 2) Das "Berliner"-Verfahren 3) Das "ASA II "-Verfahren 4) Das Verfahren von Schips-Stier Der Grund für eine solche Vorgehensweise ist ein doppelter. Einmal ha­ ben die Verfahren 1) - 3) eine weite Verbreitung gefunden, insbeson­ dere auch bei amtlichen Stellen. So wird das Census-Verfahren z. B. bei der Deutschen Bundesbank und das Berliner-Verfahren z. B. vom Statisti­ schen Bundesamt benutzt, während verschiedene Wirtschaftsforschungsin­ stitute das ASA lI-Verfahren verwenden.

We must, as weIl, reexamine our passive acceptance, now of 150 years standing, of the validity of unobserved-components models in the analysis of economic time series D. M. Grether, M. Nerlove Econometrica 38 (1970), S. 702 Verfahren zur Analyse bzw. Elimination saisonaler Schwankungen in öko­ nomischen Zeitreihen gibt es seit gut einem Menschenalter. Es kann nicht die Aufgabe der vorliegenden Abhandlung sein, auch nur die wichtigsten dieser Verfahren Revue passieren zu lassen, geschweige denn, sie de­ tailliert darzustellen. Ein solches Unterfangen wäre auch höchstens nur noch historisch interessant. Denn wer beschäftigt sich schon heu­ te noch mit Verfahren etwa von Kemmerer, Falkner, Persons etc. - um nur einige aus einer langen Liste herauszugreifen - und wendet sie gar noch praktisch an? Das Hauptziel der vorliegenden Arbeit besteht vielmehr darin, zwei neue Verfahren ausführlich darzulegen, welche methodisch grundsätzlich neue Wege beschreiten und deshalb auch keine historischen "Vorläufer" auf­ weisen. Als "Vorspann" wird aber auf vier Verfahren noch relativ de­ tailliert eingegangen. Es handelt sich dabei um die folgenden: 1) Das "Census X-ll"-Verfahren 2) Das "Berliner"-Verfahren 3) Das "ASA II "-Verfahren 4) Das Verfahren von Schips-Stier Der Grund für eine solche Vorgehensweise ist ein doppelter. Einmal ha­ ben die Verfahren 1) - 3) eine weite Verbreitung gefunden, insbeson­ dere auch bei amtlichen Stellen. So wird das Census-Verfahren z. B. bei der Deutschen Bundesbank und das Berliner-Verfahren z. B. vom Statisti­ schen Bundesamt benutzt, während verschiedene Wirtschaftsforschungsin­ stitute das ASA lI-Verfahren verwenden.

Ob in bildender Kunst, Literatur, Kino, Wissenschaft oder Mode – in den Krisen nach dem Ersten Weltkrieg beruhte die Faszination für Typen auf einem gesamtgesellschaftlichen Impuls. Man suchte neue Vorbilder und ganz unbescheiden das „Gesicht der Zeit“, wie uns die neusachlichen Bildnisse von Otto Dix, George Grosz, Jeanne Mammen und Hanna Nagel zeigen. Viele der klischeebehafteten Vorstellungen, etwa zur „Neuen Frau“ oder zum „Arbeiter“, wirken bis in die Gegenwart, indem sie uns mit ihrer Klassifikation von Individuen an ein Dilemma erinnern, das auch in heutigen Rassismen fortlebt. Das weite Spektrum der Beiträge aus kunst- wie medizinhistorischer, aus medienwissenschaftlicher und soziologischer Sicht belegt dies eindrucksvoll. Eine eigens für die Ausstellungen entwickelte Installation der 1990 geborenen Künstlerin Cemile Sahin schlägt eine Brücke in die Gegenwart. Mit Werken von: Hans Baluschek, Rudolf Bergander, Albert Birkle, Richard Birnstengel, Friedrich Bochmann, Steffi Brandl, Gottfried Brockmann, Friedrich Busack, Heinrich Maria Davringhausen, Erich Drechsler, Kate Diehn-Bitt, Rudolf Dischinger, Otto Dix, Hermann Fechenbach, Conrad Felixmüller, Fred Goldberg, Otto Griebel, George Grosz, Lea Grundig, Hans Grundig, Elsa Haensgen-Dingkuhn, Hainz Hamisch, Nini Hess, Olga Hayduk, Karl Hubbuch, Heinrich Hoerle, Lotte Jacobi, Grethe Jürgens, Alexander Kanoldt, Annelise Kretschmer, Paula Lauenstein, Lotte Lesehr-Schneider, Elfriede Lohse-Wächtler, Jeanne Mammen, Hanna Nagel, Gerta Overbeck-Schenck, Lotte B. Prechner, Anton Räderscheidt, Kurt Querner, Christian Schad, August Sander, Josef Scharl, Rudolf Schlichter, Wilhelm Schnarrenberger, Georg Scholz, Alice Sommer, Cami Stone, Erika Streit, Ernst Thoms, Kurt Weinhold, Erik Winnertz, Dörte Clara Wolff und Richard Ziegler sowie Cemile Sahin.

Scarpetta, an all-new Original Series, is coming soon to Prime Video! Enter the chilling and captivating world of Dr. Kay Scarpetta before Nicole Kidman and Jamie Lee Curtis bring the mystery to life onscreen. “The new audience will be compelled by the characters, crimes, and mysteries that are the trifecta of Patricia’s masterful storytelling… and a warning……there WILL be BLOOD.” – Jamie Lee Curtis #1 NEW YORK TIMES BESTSELLER • In this “gripping” (People) thriller, the clues to a series of remorseless killings go up in smoke—and only Kay Scarpetta can find them. “[Point of Origin] sears its way into the psyche . . . ablaze with Cornwell’s finest, scariest writing.”—Atlanta Journal-Constitution The devastating fire tore through the horse farm, destroying everything it touched. Picking through the wreckage, Dr. Kay Scarpetta uncovers human remains—the work of an audacious and wily killer who uses fire to mask his brutal murders. And when Scarpetta learns that her old nemesis, Carrie Grethen, has escaped from a hospital for the criminally insane and is somehow involved, the investigation becomes personal. Tragedy strikes close to home. And Scarpetta must match Grethen’s every move with one of her own to douse the inferno of evil that threatens everyone around her. . . .

Scarpetta, an all-new Original Series, is coming soon to Prime Video! Enter the chilling and captivating world of Dr. Kay Scarpetta before Nicole Kidman and Jamie Lee Curtis bring the mystery to life onscreen. “The new audience will be compelled by the characters, crimes, and mysteries that are the trifecta of Patricia’s masterful storytelling… and a warning……there WILL be BLOOD.” – Jamie Lee Curtis #1 NEW YORK TIMES BESTSELLER In this “gripping” (People) thriller, the clues to a series of remorseless killings go up in smoke—and only Kay Scarpetta can find them. “[Point of Origin] sears its way into the psyche . . . ablaze with Cornwell’s finest, scariest writing.”—Atlanta Journal-Constitution The devastating fire tore through the horse farm, destroying everything it touched. Picking through the wreckage, Dr. Kay Scarpetta uncovers human remains—the work of an audacious and wily killer who uses fire to mask his brutal murders. And when Scarpetta learns that her old nemesis, Carrie Grethen, has escaped from a hospital for the criminally insane and is somehow involved, the investigation becomes personal. Tragedy strikes close to home. And Scarpetta must match Grethen’s every move with one of her own to douse the inferno of evil that threatens everyone around her. . . .

The ninth book in the Kay Scarpetta series, from No. 1 bestselling author Patricia Cornwell - now an original series on Prime Video 'America's most chilling writer of crime fiction' The Times A farmhouse destroyed by fire. A body amongst the ruins. Dr Kay Scarpetta, Chief Medical Examiner and consulting pathologist for the federal law enforcement agency ATF, is called out to a farmhouse in Virginia which has been destroyed by fire. In the ruins of the house she finds a body which tells a story of a violent and grisly murder. The fire has come at the same time as another, even more incendiary horror: Carrie Grethen, a killer who nearly destroyed the lives of Scarpetta and those closest to her, has escaped from a forensic psychiatric hospital. Her whereabouts is unknown, but her ultimate destination is not, for Carrie has begun to communicate with Scarpetta, conveying her deadly - if cryptic - plans for revenge. Chillingly mesmeric in tone, labyrinthine in structure, Point of Origin is Patricia Cornwell at her most dazzling. The next book in the Scarpetta series is Black Notice. And don't miss True Crime, Patricia Cornwell's jaw-dropping memoir - available now. DISCOVER THE SERIES THAT SHAPED THE WORLD OF CRIME FICTION 'One of the best crime writers writing today ' Guardian ' Devilishly clever ' Sunday Times ' The top gun in this field ' Daily Telegraph ' Forget the pretenders. Cornwell reigns ' Mirror ' The Agatha Christie of the DNA age ' Express