Der Schuh ist in der Kunst ein altes, unerschöpfliches Thema, das vor allem ab dem 20. Jahrhundert thematisiert wurde. In diesem Band geht es neben der Auseinandersetzung mit Künstlerinnen und Künstlern, die dieses Thema in ihren Werken umgesetzt haben, um die eigenen Schuhe. Diese werden gezeichnet, der Schuhkauf reflektiert und kommentiert sowie alte Schuhe umgestaltet und neu designt. Der Kreativität sind dabei keine Grenzen gesetzt – besonders, wenn es um die Herstellung der eigenen „Traumschuhe“ geht. Die Materialien nehmen Bezug auf Richtlinien und Lehrpläne und beinhalten Kopiervorlagen, Bilder von Schülerarbeiten sowie Hinweise zur Leistungsbewertung und Reflexion der Arbeitsprozesse und Arbeitsergebnisse. Die ansprechenden Aufgaben sind praxiserprobt und machen Lust auf die sofortige Umsetzung. Das Heft eignet sich zudem für das Wahlpflichtfach Kunst und beinhaltet daher auch Vorschläge für Klassenarbeiten.

Das Spektrum reicht von einfachen Figuren bis zu anspruchsvollen Projekten, die die Schüler anregen, ihre Wahrnehmung zu schulen, ihre Kreativität zu fördern und dabei gleichzeitig Objekte aus der Natur schätzen zu lernen. Blumen und Blätter, Gräser und Zweige, Beeren und Samen – zu jeder Jahreszeit finden sich Naturmaterialien, die von Jungen und Mädchen gleichermaßen zu interessanten Kunstwerken gestaltet werden können. Fächerübergreifend gibt es zu jedem Thema wissenswerte Informationen zu Pflanzen und deren Eigenschaften, zu Tieren und deren Lebensgewohnheiten. Schritt-für-Schritt werden die Anleitungen zu jedem Projekt übersichtlich und leicht verständlich beschrieben. Vielfältige Nutzungsmöglichkeiten und Aktionen in der Gruppe, Tipps und Anregungen für den Unterricht sowie Zusatzangebote für schneller arbeitende Schüler lassen das Heft zu einem wahren Schatz für den Kunstunterricht werden. Ein Angebot aus dem Heft finden Sie auch als Download Meine Familie.

Integriert nahtlos niedliche, skurrile Illustrationen direkt in den Text. Die Buchstaben verwandeln sich in charmante Elemente wie eine leuchtend gelbe Sonne ein zwinkerndes rotes Zeichen. Verwendet einen dicken, abgerundeten, sprudelnden Schriftstil, der perfekt einen gemütlichen, wohlfühlenden 70er Jahre Retro-Vibe kanalisiert. Doppelwandig isoliert: hält Getränke heiß oder kalt Edelstahl, BPA-frei Auslaufsicherer Deckel mit transparentem Schieberegler

Das Spektrum reicht von einfachen Figuren bis zu anspruchsvollen Projekten, die die Schüler anregen, ihre Wahrnehmung zu schulen, ihre Kreativität zu fördern und dabei gleichzeitig Objekte aus der Natur schätzen zu lernen. Blumen und Blätter, Gräser und Zweige, Beeren und Samen – zu jeder Jahreszeit finden sich Naturmaterialien, die von Jungen und Mädchen gleichermaßen zu interessanten Kunstwerken gestaltet werden können. Fächerübergreifend gibt es zu jedem Thema wissenswerte Informationen zu Pflanzen und deren Eigenschaften, zu Tieren und deren Lebensgewohnheiten. Schritt-für-Schritt werden die Anleitungen zu jedem Projekt übersichtlich und leicht verständlich beschrieben. Vielfältige Nutzungsmöglichkeiten und Aktionen in der Gruppe, Tipps und Anregungen für den Unterricht sowie Zusatzangebote für schneller arbeitende Schüler lassen das Heft zu einem wahren Schatz für den Kunstunterricht werden. Ein Angebot aus dem Heft finden Sie auch als Download Meine Familie.

Frosch ist ein Künstler. In allem sieht er das Schöne, das zu großer Kunst werden kann. Aber in seinem Sumpf wird es ihm bald langweilig. So zieht er aus und bemalt Bärs Höhle, bringt Schlange in neue Form, frisiert den Elch und verbreitet noch ein bisschen mehr Chaos. Als die wütenden Tiere Frosch zurück nach Hause schicken, kommt ihm die rettende Idee: seine eigene Kunstausstellung im Sumpf! In diesem Kunst-Projekt können die Kinder die Geschichte von Frosch lebendig werden lassen und sich intensiv mit dem Inhalt auseinandersetzen – und das mit viel Kreativität. Sie probieren sich selbst an Froschs Kunstformen und Maltechniken und finden ihre eigene Ausdrucksform. Die Kinder falten Origamitiere, verpassen dem Elch selbst eine Frisur und basteln eine Sumpfcollage. Dabei wird immer wieder der Inhalt des Buches in Arbeitsblättern aufgegriffen und lädt die Kinder ein, in die Geschichte einzutauchen und sie für sich zu begreifen. Das Projekt endet natürlich in einer eigenen bunten Kunstausstellung! Zusätzlich werden die Themen Frosch, Sumpf, Künstler und Farben aus dem Buch gestalterisch wie sachthematisch eingebunden. So wird mit allen Sinnen die Lesekompetenz gefördert. Hinweis: Aktuell ist das Buch vergriffen. Das Projekt ist noch erhältlich

Kindern Kunst nahezubringen, ihnen Künstler vorzustellen und selbst mit ihnen künstlerisch kreativ zu werden, macht besondere Freude. Kinder gehen völlig unkompliziert und mit viel Freude mit ihrer eigenen Interpretation und Umsetzung von Kunstwerken um und zeigen sich interessiert am Leben und Werk der Künstler. Die Themen in diesem Heft sind geprägt von der Pop-Art, entstanden durch den fächerübergreifenden Unterricht von Deutsch und Sachkunde zum Thema Werbung. Die Kinder lernen anhand der Projekte unterschiedliche Künstler kennen und gestalten in verschiedenen Techniken (so zum Beispiel dem Siebdruck) Kunstwerke, auf die sie stolz sein können. Themen wie Comics können gleichzeitig im Deutschunterricht aufgegriffen werden. Aus dem Inhalt: Herzen a la Britto – Pop-Art – Andy Warhol – Roy Lichtenstein – Gerhard Richter

Die lebensfrohen, humorvollen Arbeiten Alexander Calders wecken schnell die Begeisterung der Schülerinnen und Schüler für das Thema Kunst. Sie lernen den Künstler und sein Werk kennen und dürfen selbst Mobiles, Stabiles und einen eigenen „Zirkus“ anfertigen. So erhalten sie einen Zugang zur Kinetischen Kunst Dabei stehen der Werkstoff Draht und der Umgang mit diesem im Vordergrund. Die Arbeitsergebnisse eignen sich neben einer ansprechenden Ausstellung auch für eine Zirkusvorführung. Die Materialien nehmen Bezug auf Richtlinien und Lehrpläne und beinhalten Kopiervorlagen, Bilder von Schülerarbeiten sowie Hinweise zur Leistungsbewertung und Reflexion der Arbeitsprozesse und Arbeitsergebnisse. Die ansprechenden Aufgaben sind praxiserprobt und machen Lust auf die sofortige Umsetzung. Das Heft eignet sich zudem für das Wahlpflichtfach Kunst und beinhaltet daher auch Vorschläge für Klassenarbeiten.

Die Inklusion spielt aktuell eine große Rolle an allen deutschen Schulen. Auch auf den Kunstunterricht bezogen fragen sich viele Lehrkräfte: „Wie kann inklusiver Kunstunterricht funktionieren?“ Das Heft „Kunst-Stationen mit Kindern: Die Architektur von Hundertwasser“ bietet Stationen für den Kunstunterricht, an denen alle Kinder gemäß ihrem eigenen Tempo und auf ihrem eigenen Lernweg künstlerisch tätig werden können. Es bietet fundierte und erprobte Materialien, die sich für den Einsatz in heterogenen Klassen eignen und die für die ersten Schritte in Richtung eines inklusiven Klassenzimmers nützlich sein können. Sie möchten einen Blick in das Material werfen? Dann schauen Sie sich unseren kostenlosen Auszug Die Architektur von Hundertwasser zum direkt Downloaden an!

Verhüllte Bäume, umrandete Inseln, der verpackte Reichstag – der Verpackungskünstler Christo hat viele spannende Projekte realisiert, die den Schülerinnen und Schülern in diesem Heft nahegebracht werden. An verschiedenen Stationen kann die eigene Kreativität sowohl in Einzel- als auch in Gruppenarbeit auf vielfältige Weise ausgelebt werden. Das differenzierte und lehrplangerechte Material ermöglicht es den Kindern, in ihrem eigenen Tempo und auf dem eigenen Lernweg künstlerisch tätig zu werden. Alle Themen sind in der Praxis erprobt und können in der 3. bis 4. Klasse durchgeführt werden. Neben den verschiedenen Kunstwerken Christos aus aller Welt lernen die Kinder auch die vom Künstler verwendeten Materialien kennen und erfahren z. B., wie Christo seine Projekte geplant und finanziert hat. Sie als Lehrkraft finden zu jeder Station zusätzliche Information zu den Differenzierungsmöglichkeiten und zur Leistungsbewertung. Die größeren Gruppenprojekte eignen sich besonders zur Klassenraumgestaltung oder für eine kleine Ausstellung, um auch z. B. anderen Klassen oder den Eltern die ansprechenden Ergebnisse präsentieren zu können. Erleben Sie gemeinsam mit Ihren Schülerinnen und Schülern ein außergewöhnliches Projekt zu einem der interessantesten Künstler unserer Zeit!

Im Rahmen einer Zeitreise von Giuseppe Arcimboldo über Max Ernst und Kurt Schwitters bis hin zu Andreas Gursky geht es in diesem Band um das Kennenlernen und Erproben verschiedener Bildkonzeptionen. Anhand von Künstlerbiografien sowie Hintergrundwissen zum Dadaismus werden den Schülerinnen und Schülern die Bildkonzepte Collage, Assemblage, Frottage und Fotomontage nahegebracht und in eigene praktische Arbeiten umgesetzt. Die Aufgaben sind dabei so gewählt, dass die Lernenden die verschiedenen Techniken sehr frei ausprobieren können und somit zu überzeugenden Arbeitsergebnissen gelangen. Die Materialien nehmen Bezug auf Richtlinien und Lehrpläne und beinhalten Kopiervorlagen, Bilder von Schülerarbeiten sowie Hinweise zur Leistungsbewertung und Reflexion der Arbeitsprozesse und Arbeitsergebnisse. Die ansprechenden Aufgaben sind praxiserprobt und machen Lust auf die sofortige Umsetzung. Da sich das Heft auch für das Wahlpflichtfach Kunst eignet, finden Sie auch Vorschläge für Klassenarbeiten.

Dieser Band der Reihe für die Jahrgangsstufe 7 bis 10 geht dem Bedürfnis von Jugendlichen nach, sich auf die Natur und die Landschaft einzulassen und deren Schönheit wahrzunehmen. Angelehnt an das Denksportspiel „Stadt, Land, Fluss“ beschäftigen sich die Schüler zum Beispiel mit großen Metropolen oder Städten der Zukunft. Sie verändern und bearbeiten Landschaftsaufnahmen, gestalten Landesflaggen oder bauen Sehenswürdigkeiten nach. Dabei lernen Sie die Künstler Arnulf Rainer und Andy Goldsworthy und deren Arbeitsweise kennen. Alle Aufgaben sind kompetenz- und schülerorientiert und können entweder als Einzelarbeiten oder als umfangreicheres Projekt eingesetzt werden. Kopiervorlagen, Angaben zu Zielen und Kompetenzen der Unterrichtsreihe sowie zahlreiche Tipps für die Praxis erleichtern Ihnen das Arbeiten mit den Materialien. Vorschläge für einen möglichen Stundenaufbau des Themas in tabellarischer Form helfen Ihnen dabei, den Unterricht zu strukturieren und den Überblick zu behalten. Zusätzliche Hinweise zur Differenzierung ermöglichen es, dass alle Schüler zu einem guten Ergebnis kommen können. Die Materialien nehmen Bezug auf Richtlinien und Lehrpläne und eignen sich für das Wahlpflichtfach Kunst. Daher beinhaltet das Heft zusätzlich einen Vorschlag für eine Klassenarbeit.

In Hexe Zillys Haus ist alles schwarz, natürlich auch ihr Kater Zingaro. Und obwohl Zilly Schwarz liebt, ist das ein Problem. Sie kann ihren Kater oft erst finden, wenn sie über ihn stolpert. Doch dann hat Zilly eine Idee und zaubert den Kater grün. Das stellt sich als nicht so einfach heraus und Zilly muss sich eine farbenfrohe Lösung einfallen lassen. Das Kunst-Projekt zum Buch von Korky Paul und Valerie Thomas eignet sich für den Einsatz ab der 1. Klasse. Das Buch kann sowohl vorgelesen als auch von den Kindern selbst gelesen werden. So kann auch der Kunstunterricht mit kreativen Aufgaben passend zum Lehrplan das Interesse an Büchern steigern und zur Leseförderung beitragen. Die Kinder beschäftigen sich im Rahmen des Projektes auf verschiedene Weisen mit Farben. Sie malen bunt auf schwarz, erstellen Kratzbilder, malen nur mit der Farbe Grün und gestalten ein Hexenhaus. Das Thema Katze wird auch als Sachkundethema aufgegriffen. Weitere Themen sind Hexen und Zaubern, Gefühle, Freundschaft sowie der Autor und seine Bücher. Aus dem Inhalt: Schwarz und Weiß – Zentangle-Katze – Katzen malen – Augen im Dunklen – Meine eigene Zilly – Hexenkleid-Collage – Hexenbuch basteln – Purzelwörter – Komplementärfarben – Farben mischen – Geschichte erfinden …

Eine Reise quer durch die Kunstepochen, von der Antike bis zum Naturalismus geht nicht? Doch, wenn man wie Emy eine Zeitmaschine hat! Gemeinsam mit ihr hat Emy viele Künstlerinnen und Künstler besucht und sich alles Wichtige über sie und die Epochen notiert. Worin zeichneten sich die jeweiligen Epochen aus? Welche Künstlerinnen und Künstler sind in den Epochen bekannt? Und wie wurde in der Zeit gemalt? Das alles weiß Emy jetzt – und stellt es gerne vor! Wer in die Fußstapfen der vorgestellten Künstlerinnen und Künstler treten und selbst künstlerisch aktiv werden möchte, kann das durch die Mitmach-Ideen wunderbar! Das Leselauscher-Wissen-Konzept ist so angelegt, dass die Kinder die Sachbücher gleichzeitig lesen und lauschen können. Dies geht mit dem enthaltenen Hörbuch, auf dem der Text deutlich und langsam vorgelesen wird. Die tollen Fotos und Zusatzinformationen laden die Kinder dazu ein, das Buch immer wieder aufzuschlagen. Vorgestellt werden:Renaissance: Leonardo da Vinci – Sandro Botticelli – Tizian – Michelangelo – Raffael – Sofonisba Anguissola – Plautilla Nelli – Albrecht Dürer – Hieronymus Bosch – Pieter Bruegel – Lavinia Fontana – Giuseppe Arcimboldo – El GrecoBarock: Peter Paul Rubens – Jan Vermeer – Fede Galizia – Giovanna Garzoni – Rembrandt – Diego Velázquez – Artemisia Gentileschi – CaravaggioRokoko und Klassizismus: Jean-Honoré Fragonard – Angelika Kauffmann – Élisabeth Vigée-Lebrun – Francisco de Goya – Marie EllenriederRomantik: Louise Seidler – Caspar David Friedrich – Eugène Delacroix – William TurnerRealismus und Naturalismus: Gustave Courbet – Käthe Kollwitz – Helene Schjerfbeck

Im Rahmen einer Zeitreise von Giuseppe Arcimboldo über Max Ernst und Kurt Schwitters bis hin zu Andreas Gursky geht es in diesem Band um das Kennenlernen und Erproben verschiedener Bildkonzeptionen. Anhand von Künstlerbiografien sowie Hintergrundwissen zum Dadaismus werden den Schülerinnen und Schülern die Bildkonzepte Collage, Assemblage, Frottage und Fotomontage nahegebracht und in eigene praktische Arbeiten umgesetzt. Die Aufgaben sind dabei so gewählt, dass die Lernenden die verschiedenen Techniken sehr frei ausprobieren können und somit zu überzeugenden Arbeitsergebnissen gelangen. Die Materialien nehmen Bezug auf Richtlinien und Lehrpläne und beinhalten Kopiervorlagen, Bilder von Schülerarbeiten sowie Hinweise zur Leistungsbewertung und Reflexion der Arbeitsprozesse und Arbeitsergebnisse. Die ansprechenden Aufgaben sind praxiserprobt und machen Lust auf die sofortige Umsetzung. Da sich das Heft auch für das Wahlpflichtfach Kunst eignet, finden Sie auch Vorschläge für Klassenarbeiten.

Belgrader Reise-Kunstwerk mit Donaulandschaft, historischer serbischer Architektur, Festungsansichtspunkte, Brücken am Wasser, Wahrzeichen der Skyline der Stadt und europäischer Retro-Illustration, inspiriert von klassischen Reisepostern. Serbien Reisebegeisterte, Balkanstadtbewunderer, europäische Architektursammler, Skyline-Fans am Fluss und Menschen, die Retro-Reisegrafiken mit historischen Sehenswürdigkeiten, malerischen Wasserstraßen, Festungsansichten und kultureller Stadtatmosphäre genießen. Die zweiteilige Schutzhülle aus einer hochwertigen, kratzfesten Polycarbonatschale und einer stoßdämpfenden TPU-Auskleidung schützt vor Stürzen Einfache Installation

In dem beliebten Kinderbuch „Na warte, sagte Schwarte“ wird gefeiert, gegessen und viel gemalt. Die Gäste sind zu einer Hochzeit eingeladen und erscheinen ohne Kleidung. Da sie Schweine sind, ist das eigentlich nicht verwunderlich, aber der Bräutigam greift dennoch zu Pinsel und Farben und malt jedem Schwein Kleidung auf. So kann festlich gefeiert werden, bis der Regen die Kleidung abwäscht. Das Kunst-Projekt zum Buch von Helme Heine kann bereits ab der 1. Klasse eingesetzt werden. Das Buch kann sowohl vorgelesen als auch von den Kindern selbst gelesen werden. Auch die Arbeitsblätter können zum Teil schon ab der 1. Klasse bearbeitet werden, aber auch für ältere Schülerinnen und Schüler sind Themen enthalten. So kann auch der Kunstunterricht das Interesse an Büchern steigern und zur Leseförderung beitragen. Gleichzeitig werden für den Kunstunterricht spannende und wichtige Themen in dem Projekt aufgegriffen. So bearbeiten die Kinder das Thema „Kleidung“ auf unterschiedliche Weise. Sie entwerfen Kleider für Schweine, hinterfragen die Entstehung der Kleidung, gestalten mit eigenen Fotos, malen Schweine im Regen und erfinden ein Himmelbett. Aus dem Inhalt: Einladung zur Hochzeit – Malen mit Seifenschaum – Kleider für die Gäste – Kleidung für verschiedene Anlässe – Kleidung zu Berufen – Wie entsteht ein T-Shirt? – Kleidercollage basteln – Meine liebste Kleidung im Sommer – Kopfbedeckungen basteln – Digitale Fotos machen – Wasserblumen – Ein Himmelbett für Schwarte …

In Hexe Zillys Haus ist alles schwarz, natürlich auch ihr Kater Zingaro. Und obwohl Zilly Schwarz liebt, ist das ein Problem. Sie kann ihren Kater oft erst finden, wenn sie über ihn stolpert. Doch dann hat Zilly eine Idee und zaubert den Kater grün. Das stellt sich als nicht so einfach heraus und Zilly muss sich eine farbenfrohe Lösung einfallen lassen. Das Kunst-Projekt zum Buch von Korky Paul und Valerie Thomas eignet sich für den Einsatz ab der 1. Klasse. Das Buch kann sowohl vorgelesen als auch von den Kindern selbst gelesen werden. So kann auch der Kunstunterricht mit kreativen Aufgaben passend zum Lehrplan das Interesse an Büchern steigern und zur Leseförderung beitragen. Die Kinder beschäftigen sich im Rahmen des Projektes auf verschiedene Weisen mit Farben. Sie malen bunt auf schwarz, erstellen Kratzbilder, malen nur mit der Farbe Grün und gestalten ein Hexenhaus. Das Thema Katze wird auch als Sachkundethema aufgegriffen. Weitere Themen sind Hexen und Zaubern, Gefühle, Freundschaft sowie der Autor und seine Bücher. Aus dem Inhalt: Schwarz und Weiß – Zentangle-Katze – Katzen malen – Augen im Dunklen – Meine eigene Zilly – Hexenkleid-Collage – Hexenbuch basteln – Purzelwörter – Komplementärfarben – Farben mischen – Geschichte erfinden …

Eine Reise quer durch die Kunstepochen, von der Antike bis zum Naturalismus geht nicht? Doch, wenn man wie Emy eine Zeitmaschine hat! Gemeinsam mit ihr hat Emy viele Künstlerinnen und Künstler besucht und sich alles Wichtige über sie und die Epochen notiert. Worin zeichneten sich die jeweiligen Epochen aus? Welche Künstlerinnen und Künstler sind in den Epochen bekannt? Und wie wurde in der Zeit gemalt? Das alles weiß Emy jetzt – und stellt es gerne vor! Wer in die Fußstapfen der vorgestellten Künstlerinnen und Künstler treten und selbst künstlerisch aktiv werden möchte, kann das durch die Mitmach-Ideen wunderbar! Das Leselauscher-Wissen-Konzept ist so angelegt, dass die Kinder die Sachbücher gleichzeitig lesen und lauschen können. Dies geht mit dem enthaltenen Hörbuch, auf dem der Text deutlich und langsam vorgelesen wird. Die tollen Fotos und Zusatzinformationen laden die Kinder dazu ein, das Buch immer wieder aufzuschlagen. Vorgestellt werden:Renaissance: Leonardo da Vinci – Sandro Botticelli – Tizian – Michelangelo – Raffael – Sofonisba Anguissola – Plautilla Nelli – Albrecht Dürer – Hieronymus Bosch – Pieter Bruegel – Lavinia Fontana – Giuseppe Arcimboldo – El GrecoBarock: Peter Paul Rubens – Jan Vermeer – Fede Galizia – Giovanna Garzoni – Rembrandt – Diego Velázquez – Artemisia Gentileschi – CaravaggioRokoko und Klassizismus: Jean-Honoré Fragonard – Angelika Kauffmann – Élisabeth Vigée-Lebrun – Francisco de Goya – Marie EllenriederRomantik: Louise Seidler – Caspar David Friedrich – Eugène Delacroix – William TurnerRealismus und Naturalismus: Gustave Courbet – Käthe Kollwitz – Helene Schjerfbeck

Kühnes Schlangenpriester-Kunstwerk, inspiriert von Steinschnitzereien im Maya-Stil, alter Tempelsymbolik, heiligen Schlangenwächtern, geschnitzten Glyphen-Details und geheimnisvollen Dschungelruinen-Bildern. Ein auffälliges Design für Fans der Archäologie und der alten Zivilisationen. Ideal für Menschen, die mesoamerikanisch inspirierte Kunst, Schlangen-Ikonographie, zeremonielle Masken, geschnitzte Denkmalästhetik und alte Geschichtsthemen lieben. Starke visuelle Attraktivität für Museumsliebhaber, Entdecker, Geschichtsfans und Fans von mythischen Reliktbildern. Die zweiteilige Schutzhülle aus einer hochwertigen, kratzfesten Polycarbonatschale und einer stoßdämpfenden TPU-Auskleidung schützt vor Stürzen Einfache Installation

Mittelalterliche gotische Kathedrale Kunst Mosaik-Stil mit vier Erzengeln mit Flügeln, Heiligenschein, Schwertern, Gewändern, heiligen Farbtafeln, himmlischen Wächter-Symbolik und kunstvollen christlichen Engel-Symbolen. Für Engelsverehrung, Kirchengruppen, katholische und orthodoxe Veranstaltungen, Bibelstudium, Konfirmationsklassen, Gebetskreise, himmlische Schutzthemen und religiöse Kunstbegeisterte. Die zweiteilige Schutzhülle aus einer hochwertigen, kratzfesten Polycarbonatschale und einer stoßdämpfenden TPU-Auskleidung schützt vor Stürzen Einfache Installation