Rund 135 Jahre umspannt das Repertoire von Igor Levits neuem Album »Tristan«: die Zeit von etwa 1837 bis 1973. Ganz unterschiedliche Genres treffen aufeinander, nur eines der Werke wurde ursprünglich für Soloklavier geschrieben. Mit Werken von: Franz Liszt, Hans Werner Henze, Richard Wagner, Gustav Mahler. Mitwirkende: Igor Levit, Gewandhausorchester Leipzig, Franz Welser-Möst.

Dass der unerreichte Klaviervirtuose Franz Liszt nicht nur für die Entwicklung der Klavier- und Orchestermusik musikgeschichtliche Bedeutung hat, sondern auch auf dem Gebiet der Orgelmusik, ist viel zu wenig ins Bewußtsein gedrungen. Zwar nähert sich Liszt erst 1850 dem Instrument Orgel, doch bedenkt er es mit Kompositionen, die nicht nur an Ausdehnung alles bis dato vorhandene hinter sich lassen. Liszt ringt dem Instrument eine neuartige, dynamische Beweglichkeit ab und geht formal neue Wege. Auch seine moderne Klangästhetik ermöglichte letzendlich die Orgelkompositionen eines Julius Reubke, César Franck, Max Reger und darüber hinaus.

Essay aus dem Jahr 2011 im Fachbereich Musikwissenschaft, , Veranstaltung: Musiktheaterwissenschaft, Sprache: Deutsch, Abstract: Die Arbeit untersucht Franz Liszts Lieblingsschüler im Spannungsfeld von Liszt und Wagner und umreißt den Lebensweg des verfemten Komponisten. Die Entwicklung von der Historie über die Legende und Novelle bis hin zum Libretto und zur Komposition "Die heilige Cäcilia" lässt Urspruchs drittes Bühnenwerk als ein noch unentedecktes, singuläres und Maßstäbe setzendes Meisterwerk des frühen 20. Jahrhunderts erkennen.

Das Buch "Liszt: The Final Years for Piano - Late Period Compositions" ist ein bedeutendes Werk aus der Schirmer Library of Classics, das sich mit den späten Kompositionen von Franz Liszt beschäftigt. Diese Sammlung umfasst eine Vielzahl von Klavierstücken, die Liszt in seinen letzten Jahren komponierte, und bietet sowohl für Pianist*innen als auch für Musikliebhaber*innen einen tiefen Einblick in die künstlerische Entwicklung des Komponisten. Die Auswahl reicht von melancholischen Nocturnes bis hin zu lebhaften Csárdás, die die emotionale Bandbreite und technische Virtuosität von Liszt widerspiegeln. Die Edition ist sorgfältig bearbeitet und bietet eine wertvolle Ressource für das Studium und die Aufführung dieser Meisterwerke. Die klare Notation und die umfassenden Anmerkungen machen es einfach, sich mit den komplexen musikalischen Strukturen auseinanderzusetzen und die Intentionen des Komponisten zu verstehen.

In seinem Werk 'CHOPIN' widmet sich Franz Liszt der facettenreichen Persönlichkeit und dem künstlerischen Schaffen seines Zeitgenossen Frédéric Chopin. Liszt greift in einem eleganten, pointierten Stil sowohl biografische Details als auch tiefgreifende Analysen von Chopins musikalischem Werk auf, wodurch das Buch sowohl als literarisches Porträt als auch als musikwissenschaftliche Studie erscheint. Geschrieben zur Zeit der Romantik, reflektiert 'CHOPIN' die ästhetischen und gesellschaftlichen Spannungen des 19. Jahrhunderts und eröffnet neue Perspektiven auf die damalige Musiklandschaft. Franz Liszt war selber ein begnadeter Pianist und Komponist, der Chopin eng persönlich kannte. Seine eigene lebenslange Auseinandersetzung mit Klaviermusik und seine Position im künstlerischen Netzwerk Europas erlaubten ihm, Chopins Einflüsse und Bedeutung aus erster Hand zu schildern. Liszts Bewunderung und kritische Reflexion verbinden sich im Buch zu einer differenzierten Hommage an den polnischen Komponisten, die in persönlicher Kenntnis und intellektueller Tiefe ihresgleichen sucht. 'CHOPIN' ist ein unverzichtbares Buch für alle, die sich mit romantischer Musik, Biografie und Musikästhetik beschäftigen wollen. Leserinnen und Leser erhalten nicht nur einen Einblick in Chopins Leben, sondern gewinnen veritable Erkenntnisse zur Entstehung seines Werkes - aus der Sicht eines der brillantesten Köpfe und Zeitzeugen des 19. Jahrhunderts.

In seinem Werk 'CHOPIN' widmet sich Franz Liszt der facettenreichen Persönlichkeit und dem künstlerischen Schaffen seines Zeitgenossen Frédéric Chopin. Liszt greift in einem eleganten, pointierten Stil sowohl biografische Details als auch tiefgreifende Analysen von Chopins musikalischem Werk auf, wodurch das Buch sowohl als literarisches Porträt als auch als musikwissenschaftliche Studie erscheint. Geschrieben zur Zeit der Romantik, reflektiert 'CHOPIN' die ästhetischen und gesellschaftlichen Spannungen des 19. Jahrhunderts und eröffnet neue Perspektiven auf die damalige Musiklandschaft. Franz Liszt war selber ein begnadeter Pianist und Komponist, der Chopin eng persönlich kannte. Seine eigene lebenslange Auseinandersetzung mit Klaviermusik und seine Position im künstlerischen Netzwerk Europas erlaubten ihm, Chopins Einflüsse und Bedeutung aus erster Hand zu schildern. Liszts Bewunderung und kritische Reflexion verbinden sich im Buch zu einer differenzierten Hommage an den polnischen Komponisten, die in persönlicher Kenntnis und intellektueller Tiefe ihresgleichen sucht. 'CHOPIN' ist ein unverzichtbares Buch für alle, die sich mit romantischer Musik, Biografie und Musikästhetik beschäftigen wollen. Leserinnen und Leser erhalten nicht nur einen Einblick in Chopins Leben, sondern gewinnen veritable Erkenntnisse zur Entstehung seines Werkes - aus der Sicht eines der brillantesten Köpfe und Zeitzeugen des 19. Jahrhunderts.

Der Jurist Franz von Liszt präsentiert im vorliegenden Band eine Analyse der deutschen Außenpolitik und zeigt, dass die Idee eines europäischen Staatenbündnisses bereits im Jahr des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs notwendig und sinnvoll erschien. Unveränderter Nachdruck der Originalausgabe aus dem Jahr 1914.

Dass große Virtuosen auch leicht spielbare Stücke schreiben konnten, zeigt Band 5 der Urtext Primo-Reihe. Er verbindet die beiden - vielleicht bekanntesten - Pianistenpersönlichkeiten des 19. Jahrhunderts: Frédéric Chopin und Franz Liszt. Die technischen Ansprüche der hier zusammengestellten Werke sind sehr moderat, ohne dabei stilistische Eigenheiten dieser beiden Komponisten wie Harmonik oder Klanggestaltung des Klaviersatzes zu verleugnen. Das Gefühl, bereits als Anfänger einen "echten Liszt" zu spielen, mag erheblich zur Motivation beitragen. Dritter Komponist in diesem Band ist Ferdinand Hiller, ebenfalls ein berühmter Virtuose des 19. Jahrhunderts, dem kein Geringerer als Robert Schumann sein Klavierkonzert gewidmet hat. Wie in manchen Werken von Liszt oder Chopin finden sich auch bei Hiller immer wieder volksmusikalische Anklänge. Stücke wie sein Irländisches Lied oder sein Fandango, die in die vorliegende Sammlung aufgenommen wurden, sind Kostproben einer "World Music" des 19. Jahrhunderts. Band 5 der Urtext Primo-Reihe verbindet Pianisten des 19. Jahrhunderts: Frédéric Chopin, Franz Liszt und Ferdinand Hiller. Die technischen Ansprüche der Werke sind sehr moderat, ohne dabei stilistische Eigenheiten dieser Komponisten zu verleugnen. Schwierigkeitsgrad: 2-3

Dass große Virtuosen auch leicht spielbare Stücke schreiben konnten, zeigt Band 5 der Urtext Primo-Reihe. Er verbindet die beiden - vielleicht bekanntesten - Pianistenpersönlichkeiten des 19. Jahrhunderts: Frédéric Chopin und Franz Liszt. Die technischen Ansprüche der hier zusammengestellten Werke sind sehr moderat, ohne dabei stilistische Eigenheiten dieser beiden Komponisten wie Harmonik oder Klanggestaltung des Klaviersatzes zu verleugnen. Das Gefühl, bereits als Anfänger einen "echten Liszt" zu spielen, mag erheblich zur Motivation beitragen. Dritter Komponist in diesem Band ist Ferdinand Hiller, ebenfalls ein berühmter Virtuose des 19. Jahrhunderts, dem kein Geringerer als Robert Schumann sein Klavierkonzert gewidmet hat. Wie in manchen Werken von Liszt oder Chopin finden sich auch bei Hiller immer wieder volksmusikalische Anklänge. Stücke wie sein Irländisches Lied oder sein Fandango, die in die vorliegende Sammlung aufgenommen wurden, sind Kostproben einer "World Music" des 19. Jahrhunderts. Band 5 der Urtext Primo-Reihe verbindet Pianisten des 19. Jahrhunderts: Frédéric Chopin, Franz Liszt und Ferdinand Hiller. Die technischen Ansprüche der Werke sind sehr moderat, ohne dabei stilistische Eigenheiten dieser Komponisten zu verleugnen. Schwierigkeitsgrad: 2-3

Carl Czerny's 100 easy practice pieces is part of the standard repertoire of every piano student. As a student of Beethoven and teacher of Franz Liszt, the pianist and composer Czerny went down in the history of music education, which still uses his method of consistent training of technical skills today. 100 leichte Übungsstücke op. 139 für Klavier Carl Czernys 100 leichte Übungsstücke gehört zum Standardrepertoir eines jeden Klavierschülers. Als Schüler von Beethoven und Lehrer von Franz Liszt ging der Pianist und Komponist Czerny in die Geschichte der Musikpädagogik ein, die sich noch heute seiner Methode des konsequenten Trainings technischer Fähigkeiten bedient.

Carl Czerny's 100 easy practice pieces is part of the standard repertoire of every piano student. As a student of Beethoven and teacher of Franz Liszt, the pianist and composer Czerny went down in the history of music education, which still uses his method of consistent training of technical skills today. 100 leichte Übungsstücke op. 139 für Klavier Carl Czernys 100 leichte Übungsstücke gehört zum Standardrepertoir eines jeden Klavierschülers. Als Schüler von Beethoven und Lehrer von Franz Liszt ging der Pianist und Komponist Czerny in die Geschichte der Musikpädagogik ein, die sich noch heute seiner Methode des konsequenten Trainings technischer Fähigkeiten bedient.

Der Jurist Franz von Liszt präsentiert im vorliegenden Band eine Analyse der deutschen Außenpolitik und zeigt, dass die Idee eines europäischen Staatenbündnisses bereits im Jahr des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs notwendig und sinnvoll erschien. Unveränderter Nachdruck der Originalausgabe aus dem Jahr 1914.

Der Jurist Franz von Liszt präsentiert im vorliegenden Band eine Analyse der deutschen Außenpolitik und zeigt, dass die Idee eines europäischen Staatenbündnisses bereits im Jahr des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs notwendig und sinnvoll erschien. Unveränderter Nachdruck der Originalausgabe aus dem Jahr 1914.

Der Jurist Franz von Liszt präsentiert im vorliegenden Band eine Analyse der deutschen Außenpolitik und zeigt, dass die Idee eines europäischen Staatenbündnisses bereits im Jahr des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs notwendig und sinnvoll erschien. Unveränderter Nachdruck der Originalausgabe aus dem Jahr 1914.

Frontmatter -- Vorwort -- Inhaltsverzeichnis -- Literaturverzeichnis -- 1. Kapitel: Politischer Liberalismus und Strafrecht -- 2. Kapitel: Liberalismus und Strafrechtswissenschaft im Anfang des 19. Jahrhunderts -- 3. Kapitel: Karl Georg V. Waechter -- 4. Kapitel: Franz V. Liszt und die Wandlung der liberalen Staatsidee. — Schlußbemerkung

Frontmatter -- Vorwort -- Inhaltsverzeichnis -- Literaturverzeichnis -- 1. Kapitel: Politischer Liberalismus und Strafrecht -- 2. Kapitel: Liberalismus und Strafrechtswissenschaft im Anfang des 19. Jahrhunderts -- 3. Kapitel: Karl Georg V. Waechter -- 4. Kapitel: Franz V. Liszt und die Wandlung der liberalen Staatsidee. — Schlußbemerkung

Der Autor der erfolgreichen Reihen "Romantic Piano Anthology" und "Classical Piano Anthology" präsentiert eine faszinierende Auswahl an Fragmenten und Miniaturen aus Franz Liszts Werkkatalog. Obwohl dieser für seine virtuosen Klavierwerke berühmt ist, zeigt diese neue Sammlung Liszts Fähigkeit, auch einfach und dennoch wirkungsvoll für das Instrument zu komponieren. Neben 18 abwechslungsreichen Stücken, die der Komponist während seines gesamten Lebens geschrieben hat, enthält diese Ausgabe auch eine ausführliche Einleitung und didaktische Hinweise zu jedem Stück. Schwierigkeitsgrad: 3

Der Jurist und Staatsrat Franz von Liszt präsentiert im vorliegenden Band eine Analyse der deutschen Außenpolitik und zeigt, dass die Idee eines europäischen Staatenbündnisses bereits im Jahr des Ausbruchs des Ersten Weltkriegs notwendig und sinnvoll erschien. Dieses Buch ist ein Nachdruck der längst vergriffenen Originalausgabe aus dem Jahr 1914.

Der Autor der erfolgreichen Reihen "Romantic Piano Anthology" und "Classical Piano Anthology" präsentiert eine faszinierende Auswahl an Fragmenten und Miniaturen aus Franz Liszts Werkkatalog. Obwohl dieser für seine virtuosen Klavierwerke berühmt ist, zeigt diese neue Sammlung Liszts Fähigkeit, auch einfach und dennoch wirkungsvoll für das Instrument zu komponieren. Neben 18 abwechslungsreichen Stücken, die der Komponist während seines gesamten Lebens geschrieben hat, enthält diese Ausgabe auch eine ausführliche Einleitung und didaktische Hinweise zu jedem Stück. Schwierigkeitsgrad: 3

Zu Lebzeiten wurde Franz Liszt weniger als Komponist denn als Klaviervirtuose wahrgenommen, dessen genialischer Habitus besonders Frauen ansprach. Seine langjährige nichteheliche Beziehung mit der Gräfin d'Agoult wurde von den Zeitgenossen als skandalös empfunden, später förderten Frauen wie Carolyne Fürstin Sayn-Wittgenstein entscheidend seine kompositorischen Experimente. Insgesamt 26 Frauen hat die bekannte Musikschriftstellerin La Mara, mit bürgerlichem Namen Ida Marie Lipsius, in diesem Band porträtiert, die in Liszts Leben eine besondere Rolle gespielt haben. ¿ Nachdruck in moderner Schrift der 1911 erschienenen Erstausgabe.