Massimo Pizzingrilli (Bologna/Osnabrück): "Votre aide qui est/m'est si précieuse". Paul Celans Mitarbeit an der Zeitschrift 'Botteghe Oscure' und sein Briefwechsel mit Marguerite Caetani. - Arno Barnert (Frankfurt/M.) / Hans-Michael Speier (Berlin): "Hier kommen zehn Gedichte". Paul Celans Gedichtzyklus in den Berliner 'Speichen 70' und sein Briefwechsel mit Johannes Hübner. - Wolfgang Emmerich (Bremen): Rudolf Alexander Schröder, Paul Celan und der Bremer Literaturpreis. Ein Lehrstück zur Literaturgeschichte der 50er Jahre. - Marlies Janz (Berlin): "Judendeutsch". Paul Celans 'Gespräch im Gebirg' im Kontext der 'Atemwende'. - Barbara Wiedemann (Tübingen): Zwischen Pestkreuz und Bocklemünd - Paul Celan in Köln. - Axel Gellhaus (Aachen): Höllensterne. Anmerkungen zum Gedicht 'Zu beiden Händen' aus Paul Celans Gedichtband 'Die Niemandsrose'. - Klaus Bruckinger (Tübingen): "bis auf den Sänger und den Sternenraum". Überlegungen zum zyklischen Zusammenhang der 'Niemandsrose'. - Ralf Zschachlitz (Lyon): Erotische "Tiefen" der 'Niemandsrose'. - Christine Ivanovi? (Tokio): "Urnen-Mond". Rilke, Schmerz und Gedächtnis im Werk Paul Celans - Yoshihiko Hirano (Tokio) Huchel und Berlin. Nomina incognita in Celans Gedicht 'Ein Blatt'. - Mona Zaraza-Troubat (Clermont-Ferrand): Sehhilfe für Sinn-Blinde. Eine Interpretation von Pauls Celans Gedicht 'Ein Leseast'. - Ludwig Lehnen (Paris): George und Celan als Übersetzer Shakespeares. - Martin A. Hainz (Wien): Übertragen - Überführen. Celan als Übersetzer Ciorans. - Larissa Naiditsch (Jerusalem): Celans Rezeption in Rußland. - Thomas Strässle: Zu Anja Lemke: 'Konstellation ohne Sterne' (Rezension) - Jerry Glenn (Cincinnati) / Jeffrey M. Packer (San Angelo): Paul Celan. Eine Auswahlbibliographie 2001 - 2005.

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Magisterarbeit aus dem Jahr 2009 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 1,0, Universität des Saarlandes, Sprache: Deutsch, Abstract: Paul Celans Gedichte zählen zu den schwierigsten moderner deutschsprachiger Lyrik. Angesichts dieser kaum bestrittenen Tatsache ist häufig gesagt worden, dass die beliebtesten Schlagwörter, um diese Gedichte zu charakterisieren, Hermetik und Dunkelheit, eher die Ratlosigkeit der Interpreten verraten als zu einer produktiven Wesensbestimmung beitragen. Während die Rede von der ,dunklen Dichtung' die Aura des schlechthin Nebulösen hat und zunächst wenig geeignet scheint, ein derart komplexes Gebilde wie das Celan'sche OEuvre zu beschreiben, wurde in der Forschung mit dem Begriff ,Hermetik' zeitweise der Anspruch erhoben, die konstitutive Schwerverständlichkeit dieses Werks theoretisch zu untermauern.1 Doch ist diese Bezeichnung in der Literaturwissenschaft zu einem äußerst unscharfen Sammelbegriff geworden, der die unterschiedlichsten inhaltlichen Ausprägungen erfahren hat. Ein weiterer und wichtigerer Grund, ihn nicht auf Celans Poetik anzuwenden, ist allerdings der in der Forschung mittlerweile zur Kenntnis genommene Umstand, dass der Dichter selbst seine Lyrik ausdrücklich nicht als hermetische verstanden wissen wollte.2 Celans Vorbehalte beziehen sich auf das zentrales Merkmal, das seit Hugo Friedrichs Etablierung des Begriffs in Deutschland immer wieder für hermetische Schreibweisen geltend gemacht wurde: die "Abschirmung gegen die äußere Welt"3, die eine buchstäblich hermetische Welt im Kunstwerk schafft und die Referenzen zur empirischen Wirklichkeit suspendiert.4 Verstand man seine Gedichte unter den Vorzeichen einer solchen Poetik, hielt der zeitlebens unverstandene Celan mit verbissenem Nachdruck entgegen: "Glauben Sie mir - jedes Wort ist mit direktem Wirklichkeitsbezug geschrieben. Aber nein, das wollen und wollen sie nicht verstehen".5 Wie passt das zusammen? Welcher Art ist der Wirklichkeitsbezug von Gedichten, die den Leser vor so große Verständnisschwierigkeiten stellen?

In der Forschung ist die Bedeutung der Begegnung zwischen Paul Celan und Martin Heidegger im Sommer 1967 längst konstatiert worden. Sie wurde jedoch lediglich im Bereich programmatischer Äußerungen reflektiert. In Gespräche von Text zu Text wird durch Quellenstudien und eingehende Textanalysen nachgewiesen, dass dieser Begegnung auf Seiten Celans ein um 1953 einsetzender Prozeß sowohl der Annäherung als auch der Entgegensetzung gegenüber dem Philosophen vorausging. Diese ambivalente Entwicklung wird auch anhand von bisher nicht beachteten Gedichten in ihrer Komplexität vorgeführt. Im Mittelpunkt steht dabei das Gedicht »Engführung«. Der Studie gelingt es, die Differenz Celan-Heidegger an dem Paradox textimmanent zu sichern, das darin besteht, dass Heidegger für sein Denken stets reklamiert hat - auch nach 1945 -, ein geschichtliches zu sein. Methodisch detailliert nachvollziehbar macht sie den tiefsten Differenzgrund zwischen Celan und Heidegger und auch zwischen Hölderlin und Heidegger sichtbar: eine nicht miteinander zu vereinbarende Denkweise angesichts der massiven Erfahrungswahrheiten, die die Realgeschichte den Dichtern auferlegt, die den Denker aber überfordert hat. Die Dichtung, die ihre Begründung in der Philosophie aufzugeben nicht bereit ist, tritt für das verfehlende Denken ein.

Under the Dome: Walks with Paul Celan

Conversation in the Mountains: Collected Prose of Paul Celan

Opak: Schatten der Erkenntnis in Paul Celans »Meridian« und im Gedicht »Schwanengefahr«

Beständig ist das leicht Verletzliche: Gedichte in deutscher Sprache von Nietzsche bis Celan

Boris Eltville stellt in seiner umfassenden Darstellung den Einfluss von Paul Celans erster homoerotischer Liebe auf seine Dichtung dar. Ein bis dahin weitgehend vernachlässigter literaturwissenschaftlicher Ansatz liefert wichtige Momente zum Verstehen des literarischen Schaffens und des persönlichen Verhaltens von Paul Celan. Inhalt: Neue Freundin. Wohin mit vorherigen Liebesgedichten. Zur unsystematischen Darstellungsweise. Ferien-Sexspiele 1936 im Försterhaus. Liebeswerben und Eifersuchtsaggressionen. Unvermeidbare versus kalkulierte Dunkelheiten. Herbeischweigen einer mythisch dunklen Herkunft. Lyrische Überraschungswörter: sündig, incestuos. Hilflose Drohungen der männlichen Prinzessin Nimmermüd. Einhorn in Gestalt eines Ebers. Wäre Todesfuge in Celans letztem Lebensjahrzehnt entbehrlich? Einhorn in Celans Pappel-Mythos. Cockle hat und Vulva-Muschel. Verspätete Widmungen. Erich Einhorn sieben Rosen später. Das Einhorn-Phantom als Flugsand und Flügelaug. Einhorns Vergöttlichung. Einhorn im Blumen-Himmel. Else Wenz-Vietors - Exkurs der Vergöttlichung, zweiter Teil. Too near Thou art for seeking Thee. Too tender, to be told.

Paul Celans literarisches Werk ist ein Sprachkosmos, dessen Teile - Gedichtbände, Einzelgedichte, theoretische Schriften - ungemein eng aufeinander bezogen und zugleich in einem bislang kaum bekannten Ausmaß von fremder Rede, von Literatur verschiedenster Provenienz geprägt sind. Das Verstehen dieser Dichtung ist folglich an bestimmte Voraussetzungen gebunden, an ein Wissen von umfänglichen literarischen und kulturellen Kontexten, das dem heutigen Leser häufig nicht zur Verfügung steht. Der vorliegende Kommentarband zu Paul Celans 1963 erschienenem Gedichtzyklus 'Die Niemandsrose' will dieses Wissen vermitteln: Er verweist auf die für die Entstehung der Gedichte relevanten Daten, Orte, Texte; er macht mit den dichterischen Verfahren Celans vertraut; er gibt Hinweise auf die besondere Komplexität von Strukturen, auf die thematische Vielschichtigkeit und auf den Beziehungsreichtum der Texte; er verortet diese im Gedichtzyklus bzw. im Gesamtwerk Celans. Die Kommentierung der Gedichte folgt deren Anordnung im Zyklus. Die Kommentare selbst sind einheitlich strukturiert und in vier Abschnitte gegliedert: auf die Angaben zur 'Überlieferung' folgen die 'Erläuterungen' der Gedichttexte; gegebenenfalls werden zusätzlich 'Materialien' referiert, die für die Kommentierung unabdingbar erscheinen und am Schluß jedes Einzelkommentars stehen Hinwiese auf die einschlägige Forschungsliteratur. Die Erläuterungen zum Gedicht sind unterteilt in einen Überblickskommentar ('Zum Verständnis des Gedichts') und einem Stellenkommentar, in welchem sich lemmatisierte Einzelerläuterungen finden. Den Einzelkommentaren ist eine Einführung vorangestellt, die als Überblickskommentar zu 'Die Niemandsrose' zu verstehen ist. Eine umfangreiche Bibliographie der Forschungsliteratur beschließt den Band.

Paul Celans literarisches Werk ist ein Sprachkosmos, dessen Teile - Gedichtbände, Einzelgedichte, Prosa, theoretische Schriften - ungemein eng aufeinander bezogen und zugleich in einem bislang kaum beachteten Ausmaß sowohl von biographischen und historischen Realien als auch von Literatur verschiedenster Provenienz geprägt sind. Der vorliegende Kommentarband zu Paul Celans 1959 erschienenem Gedichtzyklus "Sprachgitter" will diese Kontexte vermitteln: Er verweist auf die für die Entstehung der Gedichte relevanten Personen, Daten, Orte, Texte; er macht mit den dichterischen Verfahren Celans vertraut, mit deren Hilfe die Kontexte in eine spezifische, Erinnerung, Sprachreflexion und Sprachschöpfung verbindende dichterische Wirklichkeit transformiert werden. Er gibt Hinweise auf die besondere Komplexität von Strukturen, auf die thematische Vielschichtigkeit und auf den Beziehungsreichtum der Texte; er verortet diese im Gedichtzyklus bzw. im Gesamtwerk Celans. Die Kommentierung der Gedichte folgt deren Anordnung im Zyklus. Die Kommentare selbst sind einheitlich strukturiert und in vier Abschnitte gegliedert: auf die Angaben zur Überlieferung folgen die Erläuterungen der Gedichttexte; gegebenenfalls werden zusätzliche Materialien referiert, die für die Kommentierung unabdingbar erscheinen, und am Schluß jedes Einzelkommentars stehen Hinweise auf die einschlägige Forschungsliteratur. Die Erläuterungen zum Gedicht sind unterteilt in einen Überblickskommentar (Zum Verständnis des Gedichts) und einem Stellenkommentar, in dem sich lemmatisierte Einzelerläuterungen finden. Den Einzelkommentaren ist eine Einführung vorangestellt, die als Überblickskommentar zu "Sprachgitter" zu verstehen ist. Eine umfangreiche Bibliographie der Forschungsliteratur beschließt diesen Band. Bisherige Forschungsschwerpunkte des Herausgebers: Paul Celan; deutsch-russische literarische Beziehungen; Autobiographien

Patrik, who sometimes calls himself "the patient," is a literary researcher living in present-day Berlin. The city is just coming back to life after lockdown, and his beloved opera houses are open again, but Patrik cannot leave the house and hardly manages to get out of bed. When he shaves his head, his girlfriend scolds him, "What have you done to your head? I don't want to be with a prisoner from a concentration camp!" He is supposed to give a paper at a conference in Paris, on the poetry collection Threadsuns by Paul Celan, but he can't manage to get past the first question on the registration form: "What is your nationality?" Then at a café (or in the memory of being at a café?), he meets a mysterious stranger. The man's name is Leo-Eric Fu, and somehow he already knows Patrik... In the spirit of imaginative homage like Roberto Bolaño's Monsieur Pain, Antonio Tabucchi's Requiem, and Thomas Bernhard's Wittgenstein's Nephew, Yoko Tawada's mesmerizing new novel unfolds like a lucid dream in which friendship, conversation, reading, poetry, and music are the connecting threads that bind us together.

Paul Celan Leben, Dichtung und Kunst Die Kunst, das ist, sie erinnern sich … Mit Celan den Weg zur Dichtung finden und lernen, ist auch im Schweigen zu erfahren. Paul Celan Leben, Dichtung und Kunst Die Kunst, das ist, sie erinnern sich … Wer will denn heute einen Celan lesen. Das sind doch nur Lyriksolitäre von besonderem Schliff. Das Interesse für schwierige Lektüre, für Themen, die anstrengendes Denken beanspruchen, ist kostbar geworden. Wichtig ist auch (von einem Dichter) nicht die Person sondern auch seine Herkunft einzubeziehen. Der Krieg ist der Vater aller Dinge. „Der Krieg ist der Vater aller Dinge und der König aller. Die einen macht er zu Göttern, die anderen zu Menschen, die einen zu Sklaven, die anderen zu Freien.“ (Heraklit von Ephesus, griechischer Philosoph, um 559 bis um 480 v. Chr.) Es ist Aufgabe des Dichters zu zeigen, welche Begriffe wir heute mit Krieg verbinden. Celan wendet sich mit seiner Lyrik gegen das Verstummen der Opfer aber nicht zum Schweigen. Die Schrecken der Vergangenheit dürfen nicht vergessen werden. Denn das Leid ist unaussprechlich. In der Begegnung mit dem Ungeheuerlichen kann man nicht mehr mit Worten sprechen sondern das Schweigen spricht hier nicht. Es ist das Schwaigen welches wir aus dem Sprechen und dem Verschweigen erkennen. Das Schweigen, an dem er so sehr gelitten hat und zerbrochen ist. Einen Dialog zu finden mit Heidegger, Adorno, Jens und anderen Göttern, die sich diesem Dialog entzogen. Wie Wittgenstein sagte: Worüber man nicht sprechen kann. Und Adorno sagt ihm: Man kann auch nicht mehr dichten. Dieser Adorno: Katholisch getauft, evangelisch konvertiert und spät zum Juden geworden. Dieser Unsinn Celan eine christliche Dichtung zuzuschreiben? Celan lesen heißt Denken lernen. Mit den innersten Worten das äußerste zu sagen.

Paul Celan, der meistgedeutete deutschsprachige Dichter nach 1945, ist auch der Autor eines eminenten Briefwerks. Mit dieser Ausgabe wird es nun erstmals als eigenes Werk sichtbar: in 691 Briefen, davon 330 bisher unpubliziert, an 252 Adressaten. Wer sind die Adressaten? Es sind die Mitglieder der Familie, geliebte Frauen, befreundete Autoren, sehr junge und begeisterte Leser, Übersetzerkollegen, französische Philosophen ebenso wie deutsche Germanisten und die Mitarbeiter vieler Verlage. Aus alledem entsteht in chronologischer Folge über vier Jahrzehnte ein Leben aus Briefen. In ihnen zeigt sich Celan als herausragender Korrespondenzpartner mit einer enormen stilistischen Bandbreite, ausgeprägt in seiner Fähigkeit, auch auf Unbekannte einzugehen. Die Briefe offenbaren eine Vielzahl bisher verborgener biografischer Fakten, ermöglichen eine Präzisierung seiner Poetologie und zeigen ihn zugleich als Menschen in seinem ganz gewöhnlichen Alltag.

Studienarbeit aus dem Jahr 2004 im Fachbereich Germanistik - Neuere Deutsche Literatur, Note: 2, Universität Wien (Germanistik), Sprache: Deutsch, Abstract: In den Gedichten Paul Celans begegnet dem Leser nicht Stille, sondern bewusstes Schweigen. Im Zentrum steht nicht stumme Passivität, sondern Schweigen selber wird zur Aktivität. Doch lässt sich dieses nicht auf eine bestimmte Form des Schweigens reduzieren und auch nur durch seinen jeweiligen Kontext genauer festlegen. Außerdem ließe sich mit Blick auf Celans Gesamtwerk eine Entwicklung im (Begriff des) Schweigen(s) feststellen, deren Näherbestimmung den Rahmen dieser Arbeit allerdings sprengen würde. Die Differenzierung unterschiedlicher Formen des Schweigens, verdeutlicht den Mitteilungsgehalt dieses Schweigens, das aktive Handlung (z.B. im Gedicht "Engführung"), Richtungsvorgabe (und -vorbild), Ergebnis (eines schmerzvollen Prozesses) oder Veredelung des Redens sein kann. Weitere Formen, wie Schweigen als Ort der Sammlung, als Schlussfolgerung, in Verbindung mit Musik und Natur oder Schweigen im Vergleich zu Stille ließen sich finden. Meine Arbeit muss sich darauf beschränken, nach jenen Formen des Schweigens zu suchen, die in das Gedicht "Sprich auch du" verwoben sind: Schweigen und ausgesprochene Identität, Schweigen in Paradoxie und Negation, Schweigen als Totalität, Begründetes und wiederholtes Schweigen, Wahrheit im Schweigen, Schweigen als Aushalten der Ortlosigkeit, Schweigen aufgrund uneinholbarer Bedeutungsvielfalt, Landschaft des Schweigens, Schweigen als Wende, Selbstbegegnung und Begegnung des Anderen im Schweigen.

Paul Celan Leben, Dichtung und Kunst Die Kunst, das ist, sie erinnern sich … Mit Celan den Weg zur Dichtung finden und lernen, ist auch im Schweigen zu erfahren. Paul Celan Leben, Dichtung und Kunst Die Kunst, das ist, sie erinnern sich … Wer will denn heute einen Celan lesen. Das sind doch nur Lyriksolitäre von besonderem Schliff. Das Interesse für schwierige Lektüre, für Themen, die anstrengendes Denken beanspruchen, ist kostbar geworden. Wichtig ist auch (von einem Dichter) nicht die Person sondern auch seine Herkunft einzubeziehen. Der Krieg ist der Vater aller Dinge. „Der Krieg ist der Vater aller Dinge und der König aller. Die einen macht er zu Göttern, die anderen zu Menschen, die einen zu Sklaven, die anderen zu Freien.“ (Heraklit von Ephesus, griechischer Philosoph, um 559 bis um 480 v. Chr.) Es ist Aufgabe des Dichters zu zeigen, welche Begriffe wir heute mit Krieg verbinden. Celan wendet sich mit seiner Lyrik gegen das Verstummen der Opfer aber nicht zum Schweigen. Die Schrecken der Vergangenheit dürfen nicht vergessen werden. Denn das Leid ist unaussprechlich. In der Begegnung mit dem Ungeheuerlichen kann man nicht mehr mit Worten sprechen sondern das Schweigen spricht hier nicht. Es ist das Schwaigen welches wir aus dem Sprechen und dem Verschweigen erkennen. Das Schweigen, an dem er so sehr gelitten hat und zerbrochen ist. Einen Dialog zu finden mit Heidegger, Adorno, Jens und anderen Göttern, die sich diesem Dialog entzogen. Wie Wittgenstein sagte: Worüber man nicht sprechen kann. Und Adorno sagt ihm: Man kann auch nicht mehr dichten. Dieser Adorno: Katholisch getauft, evangelisch konvertiert und spät zum Juden geworden. Dieser Unsinn Celan eine christliche Dichtung zuzuschreiben? Celan lesen heißt Denken lernen. Mit den innersten Worten das äußerste zu sagen.

Paul Celans literarisches Werk ist ein Sprachkosmos, dessen Teile - Gedichtbände, Einzelgedichte, theoretische Schriften - ungemein eng aufeinander bezogen und zugleich in einem bislang kaum bekannten Ausmaß von fremder Rede, von Literatur verschiedenster Provenienz geprägt sind. Das Verstehen dieser Dichtung ist folglich an bestimmte Voraussetzungen gebunden, an ein Wissen von umfänglichen literarischen und kulturellen Kontexten, das dem heutigen Leser häufig nicht zur Verfügung steht. Der vorliegende Kommentarband zu Paul Celans 1963 erschienenem Gedichtzyklus 'Die Niemandsrose' will dieses Wissen vermitteln: Er verweist auf die für die Entstehung der Gedichte relevanten Daten, Orte, Texte; er macht mit den dichterischen Verfahren Celans vertraut; er gibt Hinweise auf die besondere Komplexität von Strukturen, auf die thematische Vielschichtigkeit und auf den Beziehungsreichtum der Texte; er verortet diese im Gedichtzyklus bzw. im Gesamtwerk Celans. Die Kommentierung der Gedichte folgt deren Anordnung im Zyklus. Die Kommentare selbst sind einheitlich strukturiert und in vier Abschnitte gegliedert: auf die Angaben zur 'Überlieferung' folgen die 'Erläuterungen' der Gedichttexte; gegebenenfalls werden zusätzlich 'Materialien' referiert, die für die Kommentierung unabdingbar erscheinen und am Schluß jedes Einzelkommentars stehen Hinwiese auf die einschlägige Forschungsliteratur. Die Erläuterungen zum Gedicht sind unterteilt in einen Überblickskommentar ('Zum Verständnis des Gedichts') und einem Stellenkommentar, in welchem sich lemmatisierte Einzelerläuterungen finden. Den Einzelkommentaren ist eine Einführung vorangestellt, die als Überblickskommentar zu 'Die Niemandsrose' zu verstehen ist. Eine umfangreiche Bibliographie der Forschungsliteratur beschließt den Band.

Paul Celans literarisches Werk ist ein Sprachkosmos, dessen Teile - Gedichtbände, Einzelgedichte, Prosa, theoretische Schriften - ungemein eng aufeinander bezogen und zugleich in einem bislang kaum beachteten Ausmaß sowohl von biographischen und historischen Realien als auch von Literatur verschiedenster Provenienz geprägt sind. Der vorliegende Kommentarband zu Paul Celans 1959 erschienenem Gedichtzyklus "Sprachgitter" will diese Kontexte vermitteln: Er verweist auf die für die Entstehung der Gedichte relevanten Personen, Daten, Orte, Texte; er macht mit den dichterischen Verfahren Celans vertraut, mit deren Hilfe die Kontexte in eine spezifische, Erinnerung, Sprachreflexion und Sprachschöpfung verbindende dichterische Wirklichkeit transformiert werden. Er gibt Hinweise auf die besondere Komplexität von Strukturen, auf die thematische Vielschichtigkeit und auf den Beziehungsreichtum der Texte; er verortet diese im Gedichtzyklus bzw. im Gesamtwerk Celans. Die Kommentierung der Gedichte folgt deren Anordnung im Zyklus. Die Kommentare selbst sind einheitlich strukturiert und in vier Abschnitte gegliedert: auf die Angaben zur Überlieferung folgen die Erläuterungen der Gedichttexte; gegebenenfalls werden zusätzliche Materialien referiert, die für die Kommentierung unabdingbar erscheinen, und am Schluß jedes Einzelkommentars stehen Hinweise auf die einschlägige Forschungsliteratur. Die Erläuterungen zum Gedicht sind unterteilt in einen Überblickskommentar (Zum Verständnis des Gedichts) und einem Stellenkommentar, in dem sich lemmatisierte Einzelerläuterungen finden. Den Einzelkommentaren ist eine Einführung vorangestellt, die als Überblickskommentar zu "Sprachgitter" zu verstehen ist. Eine umfangreiche Bibliographie der Forschungsliteratur beschließt diesen Band. Bisherige Forschungsschwerpunkte des Herausgebers: Paul Celan; deutsch-russische literarische Beziehungen; Autobiographien

Vom Morgen nach Abend: Filiationen der Dichtung von Hölderlin zu Celan

Ein explosives Buch öffnet ein neues Kapitel der Beschäftigung mit Paul Celan. Zum 50. Todestag Celans am 20. April wirft Helmut Böttiger einen ganz neuen Blick auf den Dichter und räumt mit vielen Mythen und Vorurteilen rund um Celan auf. Von den Rechten, die ihn faszinierten, abgelehnt, von Linken bewundert, die ihn missverstanden. An kaum einem deutschsprachigen Autor zeigen sich die Verwerfungen der Nachkriegszeit deutlicher als an Celan. Während mit Heidegger, Jünger et al. die konservativen Vertreter des Deutschen Geists Celan ablehnten, waren dessen Verehrer Böll, Grass, Enzensberger dem Dichter fremd.Auf Knüppelpfaden und Holzwegen war er unterwegs, der Ausnahmedichter Paul Celan. Bis heute ist das Bild, das man sich von ihm macht, geprägt von Missverständnissen, falschen Vorstellungen und heroischen Romantisierungen. Zum 'Schmerzensmann' und in die Rolle des 'jüdischen Opfers' stilisiert, wurde der Dichter auf vertrackte Weise ein 'ideales Vehikel für die allgemeine Verdrängung', so Helmut Böttiger, seine Todesfuge avancierte zum Schulgedicht, der Rest des Werks trat dagegen zurück.Dass Celans Suche nach einer neuen dichterischen Sprache ihn paradoxerweise (vergeblich) die Nähe von Ernst Jünger, des von Celan 'Denk-Herrn' genannten Martin Heidegger oder sogar Figuren wie Rolf Schroers suchen ließ, während er mit der Sprach Haltung seiner Förderer Böll und Grass wenig anfangen konnte, wurde dabei oft übersehen oder passte nicht ins Bild. Helmut Böttiger zeichnet Leben und Werk Celans auf dem Hintergrund des literarischen Betriebs seiner Zeit. Heraus kommt dabei ein ganz neuer Blick auf Celan.